Announce

Calls for Papers and Contributions

NASSCFL 2025 New Horizons : Reading, Mapping, Digitizing the Long Seventeenth Century Nouveaux horizons : lire, cartographier et numériser le long XVIIe siècle 19-21 juin 2025
Posted: Sunday, September 22, 2024 - 13:39

Les approches et pratiques numériques ont profondément transformé notre regard, nos objets et nos méthodes d’analyse. Elles ont renouvelé l'accès à des genres, des corpus et des auteurices oublié·e·s, minoré·e·s ou difficiles d'accès, elles ont permis la diversification des questions, des sujets et du canon, elles ont renouvelé nos perspectives et décentré notre regard grâce aux visualisations, aux nouvelles cartographies et aux méthodes computationnelles. L'horizon nouveau de la transition numérique soulève cependant des questions de fond, notamment celles de la pérennité et de la conservation ; des modes de publication ; des problématiques écologiques, déshumanisantes et éthiques (récemment, le vocabulaire et la fabrication des IA génératives). Elle est l'occasion d'adopter des points de vues extra-européens, elle nécessite de repenser la place faite à la matérialité et au texte ; l'articulation des échelles et de la représentativité ; la singularité des objets passés et de tout ce qui résiste à la transformation en données, sous peine de réitérer les schémas de domination et de déshumanisation que les études de genre et post-coloniales ont mis en lumière. Enfin, l'usage de ces nouvelles technologies, la réflexion sur ce qu'elles font à nos pratiques d'écriture et de lecture, éclairent d'un nouveau jour les pratiques littéraires anciennes : les avancées technologiques du XVIIe siècle, ses expérimentations littéraires, ses voyages et journaux, ses navigations et ses découvertes sont plus accessibles, plus lisibles et prennent d'autres sens. La culture numérique nous incite à envisager nos objets à partir des technologies modernes (à commencer par la métaphore de la navigation), elle fournit de nouveaux modèles pour penser les usages sociaux de l'écrit et nous invite à interroger des réalités techniques que le passé nous a léguées en héritage.

Organisée à Lorient, ville de la compagnie des Indes et du Soleil d'Orient, et à l'Université Bretagne Sud, spécialisée dans l'édition numérique et l'IA, cette 51e édition de la NASSCFL est l’occasion de réfléchir à cette évolution majeure des études sur le XVIIe siècle. Elle invite les spécialistes de la période, praticien·ne·s du numérique ou non, à se réunir pour penser, critiquer, souligner et mettre en perspective ce que le numérique fait et peut faire à nos méthodes et à nos objets. Qu’il s’agisse des moyens d’accès — la consultation des ouvrages numériques, leur citation, les modes de publication —, des projets menés, des questions soulevées ou des nouvelles responsabilités qui nous incombent, nous sommes toustes concerné·e·s, d’une façon ou d’une autre, par le numérique. En retour, il s’agit également de souligner tout ce que les études sur le XVIIe siècle apportent à la réflexion contemporaine sur les nouvelles technologies.

Comme indiqué dans les axes d’étude suggérés ci-dessous, il n'est pas nécessaire que les contributions intègrent une dimension numérique. C'est la mise en dialogue des compétences, des regards et des approches (analogiques ou numérique) qui permettra une réflexion féconde. Les formats possibles incluent des communications traditionnelles, des groupes de travail autour d’articles, de textes sources ou de corpus (en vue, par exemple, d’une édition numérique), des projets, des tables rondes et des panels déjà constitués. Le congrès proposera également une initiation à l’édition numérique et des réflexions collectives sur les manières d'intégrer une dimension numérique dans nos projets de recherche.

Les propositions de 300 mots + bio-bibliographie sont à envoyer jusqu’au 15 octobre à l’adresse :

nasscfl2025@gmail.com 

 — Axes suggérés —

Supports et médias

- Lire le XVIIe siècle, entre papier et écran

- Nouvelles formes d’accès à la littérature du XVIIe siècle

- Performances numériques et études théâtrales

- Support et écriture : fragmentation et formes fragmentaires

- Livres en réseaux : recueils et collections

- Marginalia et annotations numériques

- Remédiation, intermédialité à l’ère numérique

- Au-delà du texte : corpus sonores et visuels

- Conservation du livre, pérennité du numérique


Nouveaux horizons, nouvelles perspectives

- Jeux d’échos : lire le XVIIe siècle au prisme des pratiques numériques

- L’esclavagisation et ses technologies : de la flétrissure aux fermes d’IA

- Voix perdues et responsabilité : réemergences et republications de textes oubliés

- Récits de voyages : décentrer l’Europe

- Nouveaux mondes numériques

- Naviguer, du Soleil d’Orient à la boussole de Safari

- Sociabilité et réseaux sociaux : par le livre, par la correspondance, par le numérique

- Voir le XVIIe siècle : reconstitutions, infographies et visualisations de données

- Anciens et Modernes au XVIIe siècle, Anciens et modernes dans le monde numérique

- IA et réseaux neuronaux appliqués au XVIIe siècle


Numériser le XVIIe siècle

- De la publication (numérique) : pratiques , autorité, valorisation, citation

- Archives numériques : absences, présences, dissimulations

- Philologie numérique : datafication et numérisation de la littérature

- Interfaces, interprétation et perception

- Approches computationnelles, approches sensibles

- Évolution ou disparition des corpus et questions d’échelle

- Inclusion et accessibilité


Le XVIIe siècle et la technologie

- Technologies du livre, technologies du numérique

- Pratiques cartographiques

- Genre et techniques, de Poullain de La Barre aux Women in Tech

- Scientificité et illusion de scientificité

- Machines : imaginaires techniques du XVIIe siècle

- Protocoles, standardisation, alignements, de l’administration Colbert au numérique.

Entre femmes — Regards de femmes de l’Ancien Régime sur leurs contemporaines
Posted: Thursday, July 4, 2024 - 09:10

Colloque international à l’occasion des 25 ans de la SIEFAR

 16 et 17 mai 2025, Reid Hall (Paris)

La SIEFAR a 25 ans !

Cet anniversaire est l’occasion de rendre femmage aux fondatrices de la Société internationale pour l’étude des femmes de l’Ancien Régime, et d’effectuer un bilan scientifique, qui mette en lumière la façon dont le travail collectif a rendu visibles les femmes d’Ancien Régime, et transformé le regard sur elles. Des centaines de femmes sont apparues, dont beaucoup étaient inconnues, oubliées, dont l’œuvre était ignorée, méprisée, minorée. Nous avons montré, de multiples façons, comment elles ont vécu, créé, régné, pensé, parlé, etc. Quand il était jusqu’à présent surtout « parlé d’elles », on a mieux vu à quel point les femmes ont parlé d’elles-mêmes, individuellement et collectivement. C’est sur ce dernier point que le colloque voudrait inviter à réfléchir, en concentrant le propos sur le regard de contemporaine à contemporaine(s).

Regards de femmes sur leurs contemporaines

Face à la « maltraitance historiographique »[1] dont les femmes d’Ancien Régime ont été victimes, nous voulons ainsi donner plus de visibilité à ce que les femmes ont pensé et dit elles-mêmes de celles qui vivaient à la même époque qu’elles, à leurs côtés, ou au contraire loin d’elles socialement et/ou géographiquement, qu’elles les appréhendent individuellement ou par groupes, qu’elles les connaissent directement, de visu, ou indirectement à travers des récits, des relations, voire des on-dit.

En 2019, une journée d’études organisée à l’université de Nantes par Anne Boiron, Caroline Biron et Nathalie Grande était consacrée aux « regards de femmes au XVIIe et au XVIIIe siècle »[2]. L’argumentaire privilégiait le regard des femmes sur les hommes, afin de « faire changer l’altérité de camp ». Il ne suffit cependant pas d’inverser le regard pour déjouer les représentations stéréotypées et les biais de genre[3]. Le point de vue créateur féminin n’est pas de facto libéré du poids des normes et des discriminations genrées, d’autant que la difficile reconnaissance de leur rôle de créatrices et d’intellectuelles fait obstacle à l’expression des idées et des sensibilités[4].

Tout en tenant compte de ce cadre restrictif, nous pouvons nous demander si le fait de porter leur regard sur d’autres femmes autorise les créatrices de l’Ancien Régime à minimiser la dépendance à l’homme, à repenser les rapports hommes/femmes, à valoriser un champ d’expérience féminin, à changer la vision des femmes en les observant dans tous leurs états, ou encore à faire la démonstration de leur rôle social, à l'instar de Christine de Pizan dans la Cité des Dames.

Corpus et méthodologie

Tous les genres peuvent être abordés, et pas seulement ceux de l’intime : biographies, traités et discours savants, harangues, portraits picturaux et littéraires, correspondances, mémoires, chroniques, œuvres fictionnelles à clef, épîtres dédicatoires, dialogues, relations de voyages, chansons, scènes de genre, etc.

On exclura les personnages fictionnels ainsi que les œuvres anonymes quand on ne peut savoir si c’est un homme ou une femme qui tient la plume ou le pinceau (pas de ventriloquie !), pour ne retenir que les seuls textes ou œuvres de femmes, sans doute possible, portant sur les femmes de leur temps.

On accueillera, en revanche, toutes les méthodes critiques, tous les champs disciplinaires qui permettront d’interroger la variété des thèmes que les femmes abordent entre elles : famille et éducation, mais aussi médecine, corps, politique, actualité, économie, civilité, arts, spiritualité, philosophie, société, science, langage, etc.

On ne négligera pas la dimension interculturelle : comment les Françaises perçoivent-elles leurs voisines européennes ou américaines ? On pourra s’intéresser notamment au regard porté par des femmes sur d’autres femmes racisées, colonisées ou altérisées.

Pourra être pris en considération ce qui vient modeler ces regards de femmes : statut social, appartenances (familiales, claniques, sociales, nationales, etc.), âges de la vie, cadres de la pensée (caractérologie fixiste par ex.), stéréotypes de genre, préjugés misogynes ou rhétorique de la supériorité des femmes, etc. Dans quelle mesure cet ensemble de déterminations construit-il (ou non) un regard spécifique de femmes sur d’autres femmes ?

Il sera aussi possible d’examiner les scènes et les modalités d’énonciation, les espaces et les formes de la publication (manuscrite ou imprimée, à destination privée ou publique), les genres littéraires ou picturaux dans lesquels ces représentations se formulent et l’influence sur elles des règles et de la hiérarchie de ces genres.

Limiter le corpus aux regards sur les contemporaines permettra enfin de considérer les effets pragmatiques immédiats de ces discours de femmes sur d’autres femmes ou à d’autres femmes, en termes de savoirs, de pouvoir, de construction des réputations, mais aussi de dialogue, de solidarité ou d’exclusion.

« C’est une femme qui parle » (Marie de Gournay). De la parole à l’écoute

 Les enjeux actuels du sujet ne sauraient en effet échapper. Si les femmes ont toujours dit, on ne les a pas écoutées, pas entendues. Mais elles-mêmes se sont-elles davantage entendues et comprises ? Quelle valeur donc est accordée (ou non) à l’époque à ces regards, à ces paroles de femmes sur les femmes ? De quelle autorité usent celles qui s’expriment sur ce sujet ? Envisagent-elles leur parole comme légitime ?

En privilégiant le regard des femmes sur les femmes, sans « tiers masculin », fait-on apparaître une autre histoire des femmes, des créatrices ? Ces regards font-ils mieux voir, ou sous un angle inédit, l’expérience des femmes ?

Dans quelle mesure enfin le partage de cette expérience fait-il naître ou renforce-t-il le sentiment d’une communauté de condition ? Favorise-t-il une prise de conscience collective, voire une pensée de l’égalité (désirable ou non) des femmes avec les hommes, mais aussi des femmes entre elles ? Quel rôle ces regards jouent-ils dans l’émergence du ou de féminisme(s) « avant la lettre » ?

Les propositions de communication (un titre et une page environ) sont à envoyer avant le 31 octobre 2024, à l’adresse suivante : colloquesiefar2025@gmail.com

L’acceptation sera notifiée fin 2024, après examen par le comité scientifique.

La SIEFAR, dans l’état actuel du financement du colloque, ne prend en charge que les repas de midi. En cas de non prise en charge des autres frais (déplacement, séjour) par les centres de recherche, prendre contact avec le comité organisateur.

Les actes du colloque feront l’objet d’une publication.

Comité scientifique : Catherine Bourdieu, Michèle Clément, Stéphanie Genand, Nathalie Grande, Anne Piejus.

Comité d’organisation :

Marianne Closson, Yohann Deguin, Myriam Dufour-Maître, Nathalie Freidel, Dominique Picco.

 

[1] Nathalie Grande, « La maltraitance historiographique : l’exemple des autrices du XVIIe siècle (Lafayette, Scudery, Sévigné, Villedieu) ». Voix de femmes dans le monde, édité par Frédérique Le Nan et al., Presses universitaires de Rennes, 2018, https://doi.org/10.4000/books.pur.87425.

[2] Nathalie Grande, Anne Boiron et Caroline Biron, Regards de femmes aux XVIIe et XVIIIe siècles, http://siefar.org/en/regards-de-femmes-aux-xviie-et-xviiie-siecles/. Voir aussi Nathalie Grande et Mathilde Labbé (dir.), Regards de femmes sur l’histoire littéraire, RHLF, n°4, 2023

[3] Iris Brey, Le regard féminin. Une révolution à l’écran, Paris, Éditions de l’Olivier, 2020.

[4] Martine Reid (dir.), Les femmes dans la critique et l’histoire littéraire, Paris, Honoré Champion, 2011.

Colloque international « Racine et ses actrices » / pour le 15 février 2025
Posted: Wednesday, June 19, 2024 - 04:23

Colloque international « Racine et ses actrices »

Auditorium du château de Versailles, 20-21 novembre 2025

Ce colloque est organisé par l’université Paris-Sorbonne et l’université de Rouen en collaboration avec le Centre de recherche du château de Versailles, le Centre international Jean Racine et la société des Amis de Port-Royal.

« Racine et ses actrices » : en 2024-2025, l’expression a bien sûr une valeur délibérément provocante. Le colloque n’a pas pour but de réduire les comédiennes de Racine à de simples possessions, propriétés d’un dramaturge Pygmalion qui les contrôlerait et les modèlerait à son gré, jusqu’au-delà du tombeau. C’est au contraire l’agentivité et la liberté des actrices raciniennes que cette manifestation se propose d’interroger, la façon dont elles se sont approprié les rôles, les ont façonnés, jusqu’à les construire en mythes littéraires. La carrière de Racine est inséparable des comédiennes qui créèrent ses grandes figures de femmes, comme la carrière des grandes tragédiennes des siècles ultérieurs est inséparable du répertoire racinien qu’elles ont ressuscité. Depuis leur création, les héroïnes imaginées par Jean Racine n’existent qu’à la faveur d’incarnations féminines qui seules en déploient l’intensité passionnelle et le verbe enchanteur, mais qui aussi les interprètent au sens le plus fort du terme, comme un musicien fait de la partition d’un maître. De Mademoiselle Du Parc et Mademoiselle Champmeslé à Sarah Bernhardt, Marie Casarès, Sylvia Montfort, Anne Delbée, ou Dominique Blanc, en passant par les Demoiselles de Saint-Cyr, c’est tout un choeur féminin courant sur quatre siècles qui a donné corps, chair, et voix au verbe tragique composé par l’enfant de Port-Royal. Sont-elles des femmes sous influence ? Bien plutôt, les actrices de Racine n’ont cessé de déterminer les conditions de réception de ses vers. Porteuses de la Parole, elles sont celles par qui advient sur scène le mystère incandescent de la poésie racinienne. C’est leur talent, leur individualité, leur mérite qui seront l’objet de nos interrogations au cours de ces deux journées.

L’enjeu du colloque sera d’interroger, à travers le possessif « ses », le degré d’appartenance, de dépendance ou au contraire d’émancipation entre un poète et celles qui l’incarnent et lui donnent voix, selon le lien bilatéral qui les unit. Racine aurait-il écrit ses pièces sans La Du Parc et La Champmeslé ? Dominique Blanc aurait elle eu la même carrière sans Phèdre ? Dans quelle mesure Racine a-t-il créé ses actrices, ou au contraire les comédiennes, au fil des siècles, contribuent-elles à le créer comme dramaturge ? Est-ce le rôle de Bérénice qui a permis à Marie Desmares de devenir La Champmeslé, ou au contraire la perfection de son jeu a-t-elle assuré le triomphe de la pièce, « succès de larmes » ? Quelle influence exerça sur le dramaturge la vision d’une Du Parc jouant Elvire et Arsinoé, au point qu’il la débaucha pour lui faire ensuite incarner Andromaque ? Comment une Mademoiselle Des Œillets passa de Sophonisbe à Hermione puis Agrippine ? Quelle signification eut pour ces comédiennes la rencontre avec Racine ? Peut-on imputer à la performance inattendue des actrices les deux versions d’Andromaque ? La vie amoureuse de Racine trouve-t-elle des échos ou non dans ses pièces ? Que sait-on finalement de la mort de la Du Parc plus de trois cents ans après ? Quelle est la part de responsabilité de Racine dans la diction prétendument chantante de la Champmeslé ? Est-ce un hasard s’il arrête sa carrière de dramaturge précisément au moment de son mariage ? Comment Racine, historiographe et père de famille, appréhenda-t-il le travail avec les jeunes actrices amateurs de Saint-Cyr et que signifie cette écriture spécifiquement pensée pour elles ?

Et à l’inverse, qu’ont apporté à l’interprétation de Racine les diverses incarnations de ses grands rôles féminins à travers les siècles ? Quelle incidence le théâtre de Racine eut-il sur les modes de travail et de jeu des comédiennes au XVIIe et dans les siècles suivants ? Existe-t-il une spécificité de la diction racinienne, en particulier féminine ? Dans quelle mesure les grands rôles tragiques de Racine déterminèrent-ils, à l’exemple des rôles comiques de Molière, la structuration des emplois dramatiques féminins au XVIIIe siècle ? Comment Racine a-t-il fait ou défait des carrières de femmes depuis le XVIIe siècle ? Est-ce de la faute de Racine si Adrienne Lecouvreur ne put jamais jouer de comédie comme elle l’aurait souhaité ? Que signifiait ce répertoire pour une comédienne hier et que signifie-t-il encore aujourd’hui ? Comment certains rôles oubliés furent redécouverts à la faveur de la volonté d’une actrice ? Comment toutes ces femmes se sont-elles inspirées les unes les autres ?...

Autant de questions que ce colloque se propose de poser et auxquelles il espère apporter des éléments de réponse. Il s’agira d’éclairer cette relation entre le verbe d’un poète et les femmes qui lui prêtèrent voix et corps.

Au prisme de diverses perspectives herméneutiques (historique, biographique, psychanalytique, dramaturgique, d’études de genre, politique, d’études théâtrales, etc.) :

il s’agira de faire le point sur ce que l’on sait exactement de ces comédiennes, de leurs carrières et de leurs rapports avec Racine et son travail de dramaturge, afin entre autres de se donner les moyens d’évaluer la pertinence des lectures biographiques des pièces raciniennes. Dans la lignée des travaux de Ch. Mauron, on ne s’interdira pas d’interroger à nouveau frais la potentielle fantasmagorie racinienne sur des actrices qu’il avait vu jouer, ou imaginé dans de nouveaux rôles et pu aimer ;

on pourra se demander si les rôles créés puis joués par une même comédienne, dans la mesure où on peut en établir la liste, ont des points communs. On pourra se demander s’ils peuvent ou non témoigner de la construction d’un imaginaire commun, d’effets de réseaux, au sein du répertoire racinien lui-même d’abord, mais aussi entre dramaturges ayant connu et fait jouer la même comédienne, ainsi entre Corneille et Racine, entre Molière et Racine, comme entre des auteurs moins connus et Racine.

la réflexion pourra également se translater dans les siècles suivants, pour réfléchir aux effets induits par la pratique du « répertoire », et également se décliner du point de vue de la réception. On pourra étudier les diverses interprétations des personnages féminins raciniens proposées au cours des siècles, s’interroger sur l’importance et l’influence du répertoire racinien dans la structuration des carrières féminines et des pratiques théâtrales depuis le XVIIe. On pourra à cette occasion valoriser l’apport des bases de données numériques sur la pratique des spectacles depuis l’Ancien Régime (CESAR, Archives numériques de la Comédie française, etc.).

Comité d’organisation

Organisateurs : Constance Cagnat (Paris-Sorbonne, CELLF 16-18) et Tony Gheeraert (université de Rouen Normandie, CEREdI UR 3229)

Comité organisateur : Servane L’Hopital, Victoire Malenfer, Caroline Labrune

Comité scientifique : Gilles Declercq, Laurence Plazenet, Jean Rohou, Philippe Sellier, Jean-Philippe Grosperrin, Laurent Thirouin, Bénédicte Louvat, Céline Candiard, Julia Gros de Gasquet

Organismes partenaires : CELLF 16-18, CÉRÉdI (UR 3229), Centre de recherche du château de Versailles, Centre international Jean Racine, Société des Amis de Port-Royal

Modalités de soumission

Ce colloque est proposé dans le cadre d’un programme d’études raciniennes (Bérénice en 2020, Bajazet et Mithridate en 2022, « Port-Royal et le théâtre » en 2023, Iphigénie en 2024, « Racine et Shakespeare » en 2026) dont les activités sont présentées sur le carnet Hypothèses du programme.

Les propositions de communication (environ 300 mots) devront parvenir, accompagnées d’un bref CV et avant le 15 février 2025 à l’adresse mail : anniversaires_raciniens@googlegroups.com

RSA: Madeleine de l'Aubespine: Then and Now
Posted: Monday, June 17, 2024 - 17:07

The Renaissance Society of America

March 20-22, 2025

Boston, Massachusetts

Madeleine de l'Aubespine: Then and Now

We invite papers that address the growing importance of Madeleine de l’Aubespine (1546-96), author, patron, book collector, and Ronsard’s fille d’alliance. She wrote in French and Latin, in prose and verse (including erotica and lesbian sonnets), translated parts of Ariosto’s Orlando furioso and Ovid’s Heroides, engaged and co-wrote with her male contemporaries including Ronsard, Desportes and d’Aubigné as an equal participant in the ambitious project of forging a national literature.  

During l’Aubespine’s life, her poems circulated in manuscript and print. As part of The Other Voice in Early Modern Europe series, Anna Kłosowska edited her French verse and translations (2007). L’Aubespine’s newly attributed 800-line Latin poem Cantilupum, printed in Paris in 1587 and 1588, was edited by Matthieu Dejean and Perrine Galand-Willemen (2022). Colette Winn also attributed to her the Cabinet des saines affections, a Stoical text (2001). The Morgan Library and Museum (NYC) hosted Poetry & Patronage: The Laubespine-Villeroy Library Rediscovered, an exhibit curated by Isabelle de Conihout, which was accompanied by a beautiful catalog (2020). 

By shining a spotlight on this remarkable author, our panel seeks to return l’Aubespine to the rightful position she occupied among her contemporaries: at the center of cultural and artistic production during the second half of the sixteenth century. We welcome contributions focusing on all aspects of her life, work, and reception, including patronage and salons, manuscript and print, book collecting and bindings, portraits and sculpture, architecture and gardens, family and circle, collaborators and tutors, her place in the canon and in the avant-garde. Participants are encouraged to highlight her contributions to diverse fields including Stoicism, Petrarchism, anti-Petrarchism, petrarchismo femminile, translation, ecocriticism, trans, queer, and gender studies, Neo-Latin poetry, and Classical reception.

Please send 250 word abstracts to panel organizers Jessica DeVos (jessica.erin.devos@gmail.com) and Anna Kłosowska (roberta2@miamioh.edu) by June 30, 2024.

Link to conference home page: https://www.rsa.org/page/rsaboston2025

Madeleine de l'Aubespine: Then and Now
Posted: Monday, June 17, 2024 - 12:31

We invite papers that address the growing importance of Madeleine de l’Aubespine (1546-96), author, patron, book collector, and Ronsard’s fille d’alliance. She wrote in French and Latin, in prose and verse (including erotica and lesbian sonnets), translated parts of Ariosto’s Orlando furioso and Ovid’s Heroides, engaged and co-wrote with her male contemporaries including Ronsard, Desportes and d’Aubigné as an equal participant in the ambitious project of forging a national literature.  

During l’Aubespine’s life, her poems circulated in manuscript and print. As part of The Other Voice in Early Modern Europe series, Anna Kłosowska edited her French verse and translations (2007). L’Aubespine’s newly attributed 800-line Latin poem Cantilupum, printed in Paris in 1587 and 1588, was edited by Matthieu Dejean and Perrine Galand-Willemen (2022). Colette Winn also attributed to her the Cabinet des saines affections, a Stoical text (2001). The Morgan Library and Museum (NYC) hosted Poetry & Patronage: The Laubespine-Villeroy Library Rediscovered, an exhibit curated by Isabelle de Conihout, which was accompanied by a beautiful catalog (2020). 

By shining a spotlight on this remarkable author, our panel seeks to return l’Aubespine to the rightful position she occupied among her contemporaries: at the center of cultural and artistic production during the second half of the sixteenth century. We welcome contributions focusing on all aspects of her life, work, and reception, including patronage and salons, manuscript and print, book collecting and bindings, portraits and sculpture, architecture and gardens, family and circle, collaborators and tutors, her place in the canon and in the avant-garde. Participants are encouraged to highlight her contributions to diverse fields including Stoicism, Petrarchism, anti-Petrarchism, petrarchismo femminile, translation, ecocriticism, trans, queer, and gender studies, Neo-Latin poetry, and Classical reception.

Please send 250 word abstracts to panel organizers Jessica DeVos (jessica.erin.devos@gmail.com) and Anna Kłosowska (roberta2@miamioh.edu) by June 30, 2024.

Link to conference home page: https://www.rsa.org/page/rsaboston2025

Grants

SFHS Institut Français d’Amérique Research Fellowships, Applications due 15 February 2019

Posted 27 Nov 2018 - 12:32

Supported by "The Institut Français d’Amérique Fund,” the Society for French Historical Studies offers the Gilbert Chinard Fellowship and the Edouard Morot-Sir Fellowship (up to $1,500 per award) for maintenance during research in France for a period of at least one month.  Whereas the Chinard will support research in all areas of French historical and cultural studies, the Morot-Sir will give preference to young scholars working in a broadly defined field of cultural history, art history, or literary studies.

     Candidates should be working on PhD dissertations, or they should have received the PhD no longer than three years before the application deadline(since January 2016for the 2019 award). These awards are not for travel to or from France.

To apply: please submit the following as email attachments (word or PDF) to Professor Jeffrey Burson(jburson@georgiasouthern.edu), chair of the committee, by 15 February 2019:

1. Project Proposal: In no more than two pages (single-spaced), the applicant should outline the nature and scope of the project and the archives and libraries to be consulted; 2. Current Curriculum Vitae; 3. Two confidential letters of recommendation supporting the proposal. Reference letters may be sent to the chair of the committee electronically; make sure that the scanned copy is signed. Original letters via snail mail are also accepted.

Mailing address:

Professor Jeffrey Burson, Department of History Georgia Southern University PO Box 8054 Statesboro, GA 30460-8054 (USA)

 

 

The Weiss-Brown Publication Subvention Award, Newberry Library

Posted 16 Nov 2018 - 08:42

Deadline: 11:59 PM CST on December 15

With support from the Roger W. Weiss and Howard Mayer Brown Fund, the Newberry offers up to $8,000 to subsidize the publication of scholarly book or books on European civilization before 1700 in the areas of music, theater, cultural studies, or French or Italian literature. Applicants must document that their projects have been accepted for publication and provide detailed information regarding the publication and the subvention request.

The purpose of this award is to enable the publication of works of the highest quality either:

  • by making it possible to publish a work in a particularly appropriate way (with special typography plates, or appendices, for example) that would otherwise be prohibitively expensive; or
  • by significantly reducing the cover price, allowing the publication to reach a wider audience.

Once these criteria are met, preference will be given to publications that:

  • are unique, unusual in concept or execution, or that represent a departure from the normal habits of a given publishing house or entity; or
  • bring into print previously unpublished source materials; or
  • promise to reach the broadest possible audience for the type of book envisioned.

Applicants must provide the following:

  1. A publication abstract of no more than 2 pages. The abstract should include the title, summary, detailed physical description of the volume, and an expected publication date.
  2. A current Curriculum Vitae (CV) of no more than 5 pages. Please use the following commonly accepted terms to describe any forthcoming publications:
    • “in progress” - not yet completed or submitted
    • “submitted” - currently under review at a journal or press
    • “accepted” - contracted for publication; currently under revision
    • “in press” - in the hands of a copy editor, typesetter, or printer
  3. A copy of the publication contract.
  4. Copies of the reader reports on the manuscript or equivalent outside evaluations.
  5. A production budget and schedule of no more than 1 page. This document should include specific costs for which the Weiss-Brown subsidy is requested and the publisher’s deadline for the receipt of funds.

The award will be paid to the publisher; as a condition of accepting funds, publishers must include an acknowledgement of the award in the publication and provide the Newberry with a gratis copy of the book.

For more information, please see How to Apply and Submit Application.

http://www.newberry.org/publication-subvention/

THE CAMARGO FOUNDATION

Posted 31 Aug 2018 - 16:06

The Camargo Foundation, located in Cassis, France, and founded by artist and philanthropist Jerome Hill, is an international residential center offering programming in the humanities and the arts. It offers time and space in a contemplative environment to think, create, and connect. The Foundation encourages the visionary work of artists, scholars, and thinkers in the arts and humanities.

 

THE CAMARGO CORE PROGRAM

Launched in 1971, the Camargo Core Program is the historical and flagship program of the Foundation. Each year an international call is launched through which 18 fellows (9 artists and 9 scholars/thinkers) are selected:

  • Scholars : applicants should be connected to the arts and humanities working on French, Francophone, or Mediterranean cultures.
  • Thinkers : this category includes accomplished professionals and practitioners in cultural and creative fields (i.e. as curators, journalists, critics, urban planners, independent scholars, etc).
  • Artists (all disciplines): applicants should be the primary creators of a new work/project.

 

STIPEND

A stipend of 250 USD per week is available, as is funding for basic transportation to and from Cassis.

 

RESIDENCY PERIODS

The Camargo Core Program has two sessions:

  • Fall 2019: 8 weeks from September 10 to November 5, 2019
  • Spring 2020: 6 weeks from February 25 to April 7, 2020 / 8 weeks from February 25 to April 21, 2020 / 11 weeks from February 25 to May 12, 2020

 

DEADLINE

The deadline to apply is October 17, 2018.

 

LANGUAGE REQUIREMENTS

Candidates must be able to communicate well in English.

 

MORE INFO / TO APPLY

http://camargofoundation.org/apply/current-calls/

 

RSA 2019 Research Fellowships

Posted 31 Aug 2018 - 15:46

The Renaissance Society of America is pleased to announce that our 2019 Research Fellowships competition is now open. For the 2019 cycle, the RSA will award up to thirty-three individual fellowships to scholars working in the field of Renaissance studies (1300–1700). Fellowships are made possible by donations and bequests from RSA members and grants from the Samuel H. Kress Foundation and The Gladys Krieble Delmas Foundation. A link to the application site and details about the application process, eligibility, residential fellowships, non-residential fellowships, and publication subventions are available on the RSA Fellowships webpage. The deadline for applying is 15 September 2018. To submit an application, you must be a current RSA member. If you are not a current member, please renew your membership before applying for a fellowship. As of June 2018, RSA memberships last for a full twelve months from the time of renewal. 

Model proposals, a recorded webinar, and statistics about previous fellowship cycles available on the RSA Fellowships webpage are intended to provide additional information about the application process.

The stipend varies between $3,000 and $4,000 depending on the fellowship. During the past five years, the RSA has awarded fellowships to more than 100 scholars working on topics from the fourteenth to the seventeenth century; a list of previous award winners is posted on the RSA website.

Best of luck to all applicants.

Sincerely,

 

The Renaissance Society of America

Society for French Studies: Visiting International Fellowship

Posted 23 Mar 2018 - 17:24

The Society for French Studies wishes to remind colleagues that it is still accepting applications for the 2018 Visiting International Fellowship scheme. In light of the recent industrial action, the deadline for this round has been extended to 30 April 2018.

 

The scheme is intended to support an annual visiting fellowship, tenable in any UK or Irish university, or institution of higher education in the UK or Ireland, to allow outstanding academics in the French Studies field based in overseas universities to spend time at UK or Irish higher education institutions.

 

In order to extend the global reach of the scheme, the Society has increased the maximum value of the award to £5,000 and extended the maximum length of the Fellowship to eight weeks. It strongly encourages applications to support visits from scholars in all parts of the world, including Africa, Australasia and the Caribbean. The key objective of the Fellowship grant is to encourage the internationalization of French Studies in the UK and Ireland through engagement with those active in the field elsewhere. It is also intended that the Fellow will use the occasion to further their own academic interests, and to visit more than one UK institution. Visits should be of no more than eight weeks’ duration, although an extended period may be appropriate if additional funding is available from institutional sources.

 

Full details of how to apply are on the Society’s website: www.sfs.ac.uk/funding-visiting-fellowships/.

 

Applications must be completed by an academic member of staff in the UK or Irish host institution. The UK or Irish host applicant is also expected to organise, direct and take academic and organisational responsibility of the fellowship. Host applicants must be members of or associated Higher Education departments of French (or departments which teach French) in the UK and Ireland. Main applicants must also be members of the Society for French Studies. No more than one application may be submitted by any institution in one academic year (this applies to collegiate and non-collegiate universities alike, and includes joint applications from two or institutions).

 

The Society will offer a grant of up to £5,000 to support travel, accommodation, subsistence and other expenses; up to an additional £500 is also available to cover the costs of visiting other institutions in the UK or Ireland. Personal expenditure on items such as visa costs, car hire and health insurance are not eligible, and it is expected that host institutions will offer support for these. Application for this award will be competitive, and it cannot be made retrospectively. Informal enquiries can be directed to Professor Edward Welch, University of Aberdeen, edward.welch@abdn.ac.uk

 

Jobs

Early Career Lecturer in Early Modern French (St. John's College UK)
Posted 11 Mar 2025 - 16:59

St. John’s College invites applications for a fixed-term 1.0 FTE Early Career Lectureship in Early Modern French. The aim of this post is to offer the individual postholder career development and integration with the academic life of the subject in College and in Oxford. The appointment is available for the period 1st October 2025 – 30th September 2029 and will not be extended or renewed.

St John’s admits around five to seven undergraduates in French each year to read the four-year Modern Languages course, including joint schools involving Classics, Modern History, English, Philosophy and Middle Eastern Languages.

The successful candidate will join a vigorous Modern Languages team in the College including Official Fellows in French (Prof. Nikolaj Lübecker) and German (Professor Barry Murnane), Specialist Language Teachers in French and German, College Lecturers in French Linguistics, Russian, Spanish, Italian and German. The post offers the opportunity to develop skills in research, teaching and academic administration in a supportive environment.

The successful candidate will be required: to provide up to an average of 8 hours of teaching (tutorials and classes) during each week of full term, as directed by the Senior Tutor and Tutor in French. Candidates must be able to teach the Early Modern Literature (1530-1800) paper (Paper VII) and the pre-nineteenth century part of the Modern Literature (1715 to the present) paper (Paper VIII) together with appropriate Prescribed Authors (Paper X). They will also be expected to teach the pre-nineteenth century part of the first-year literature syllabus and French to English translation (see prelims and FHS handbooks).

The salary will be 1.0 FTE paid at the equivalent of University grade 7.1 currently £38,674 per annum including a pensionable Oxford University Weighting payment which will be paid in equal monthly instalments and pro-rated for part time appointments.

There is a teaching and research allowance of £1500 P.A during the period of appointment. There is also an annual entertainment allowance of £358.

For further details on this post and application procedure please see here.

Both applications and references should reach the College no later than 10am on 27th March 2025. Late applications will not be accepted.

Visiting Assistant Professor of French and Francophone Studies at Williams College
Posted 3 Feb 2025 - 11:58

The Department of Romance Languages at Williams College seeks to fill a year-long visiting faculty position in French and Francophone Studies for 2025-2026 to teach 5 courses; 2 sections of intermediate French in Fall 2025 (French 103), and then 2 sections of the next level of intermediate French (French 104), as well as 1 advanced literature/culture course (in the candidate’s specialty) in Spring 2026. Specialization open, but preference given to pre-19th century. Ph.D. is preferred; native or near-native proficiency in French is required. A passion for teaching both language and literature/culture is essential, as is a desire to work effectively with a broadly diverse student population. The successful candidate must have significant previous intermediate-level language teaching experience and innovative ideas for an advanced-level literature/culture course (in the candidate’s specialty) in French. 

Our program is founded on close student-faculty interaction. We provide visiting faculty with mentoring in teaching, including participation in the college’s professional development program for new faculty (First3) and support through the Rice Center for Teaching. Application deadline: February 15, 2025. Applications should include: CV, cover letter, and three reference letters. In your cover letter, please include: a discussion of your experience teaching intermediate-level French; 3 ideas for an advanced literature/culture course in your specialty or field; and a statement regarding your commitment to working with a broadly diverse student population. All materials should be addressed to Leyla Rouhi, Chair, Department of Romance Languages, and must be submitted through Interfolio. Email applications will not be accepted.  All queries should be directed to lrouhi@williams.edu. We welcome applications from members of groups traditionally underrepresented in the field.  All offers of employment are contingent upon completion of a background check.  Further information is available here:  http://dean-faculty.williams.edu/prospective-faculty/background-check-policy/.

Position Begins

July 1, 2025

Application Deadline

February 15 2025

Apply Online

http://apply.interfolio.com/157970

Williams College is a liberal arts institution located in the Berkshire Hills of western Massachusetts.  The college has built its reputation on outstanding teaching and scholarship and on the academic excellence of its approximately 2,000 students.  Please visit the Williams College website (http://www.williams.edu).  Beyond meeting fully its legal obligations for non-discrimination, Williams College is committed to building a diverse and inclusive community where members from all backgrounds can live, learn, and thrive.  

 

Visiting Assistant Professor of French at the University of Rochester
Posted 3 Feb 2025 - 11:50

The Department of Modern Languages and Cultures (MLC) at the University of Rochester is seeking applicants for the position of Visiting Assistant Professor of French for a two-year, non-renewable term. The candidate’s area(s) of specialization should cover any period(s) of French literature and culture from the Renaissance through the 18th century.

Teaching load is 2/2. Candidates must have a PhD in hand or expected by the time of appointment (July 1, 2025) and must possess native or near-native proficiency in French. If ABD, a dissertation defense date must be provided.  Any candidate with a defense date after July 1, 2025 would be hired as an Instructor rather than as a Visiting Assistant Professor. Applicants must also have a track record of excellence in innovative pedagogy and creative teaching methodologies.

The successful candidate will teach one advanced (fourth semester) French language course, survey courses on French literature and culture, as well as courses in their areas of specialization.

Salary range: $54,000-$65,000. The referenced pay range represents the full base range of pay for this job. Individual salaries will be determined within the job’s salary range and established based on market data, experience and expertise of the individual, and internal equity considerations.

Candidates should submit a cover letter, CV, and three letters of recommendation. Writing sample and syllabi will be requested if the candidate is interviewed. The cover letter should include a description of your research and a brief teaching statement. In a separate document, please describe how you will add to the University's core values of Meliora (“Ever better”), discussing the ways in which your experiences will shape your pursuits as a member of our faculty (see Vision and Values statement here: https://www.rochester.edu/college/odos/meliora-vision-values/index.html).

For full consideration, please submit application materials by March 1, 2025 on Interfolio : https://apply.interfolio.com/162415

Please address questions to Prof. Robert Doran, French Search Chair: robert.doran@rochester.edu

The University of Rochester is an Equal Opportunity Employer with a strong commitment to diversity, and actively encourages applications from candidates from groups underrepresented in higher education.

 

Lecturer in Pre-1800 French and Francophone Studies at Harvard University
Posted 19 Dec 2024 - 15:49

Position Description:  The Department of Romance Languages and Literatures seeks applications for a lecturer in pre-1800 French and Francophone Studies (medieval and/or early modern). The appointment is expected to begin on July 1, 2025. The lecturer will be responsible for teaching four courses in French in the academic year, two per semester, at the 70, 80, and 100 levels (i.e. introductory literature and culture courses to advanced seminars) and advising students as is appropriate. While no particular area of specialization is sought, intersections with any of the French section’s existing strengths in material culture, gender and sexuality, environmental humanities, and postcolonial studies are desirable.

 

The position is for one year (July 1, 2025 – June 30, 2026).

 

Basic Qualifications:  Doctorate in French or related discipline required by the time the appointment begins.

 

Additional Qualifications:  Demonstrated strong commitment to teaching is desired.

 

Special Instructions:  Please submit the following materials through the ARIeS portal (https://academicpositions.harvard.edu/postings/14534). Applications must be submitted no later than Wednesday, February 5, 2025, 11:59 PM EST, recommendation letters must be submitted no later than Friday, February 7, 2025, 11:59 PM EST for the application to be given full consideration.

 

          1. Cover letter, including a description of the candidate’s teaching/advising philosophy and practices as well as their approach to creating a learning environment in which every student is encouraged to ask questions and share their ideas.

          2.  Curriculum Vitae.

          3. Teaching evaluations, if available.

          4. Names and contact information of three referees, who will be asked by a system-generated email to upload a letter of recommendation once the candidate’s application has been submitted. Three letters of recommendation are required, and the application is considered complete only when at least three letters have been received.

 

The health of our community is a priority for Harvard University. With that in mind, we strongly encourage all employees to be up-to-date on CDC-recommended vaccines.

Harvard is an equal opportunity employer and all qualified applicants will receive consideration for employment without regard to race, color, sex, gender identity, sexual orientation, religion, creed, national origin, ancestry, age, protected veteran status, disability, genetic information, military service, pregnancy and pregnancy-related conditions, or other protected status.

 

Contact Information: 

Annabel L. Kim, Chair

annabel_kim@fas.harvard.edu

 
 

Scholarships Available

L’art de l’Ancien Régime – centres, acteurs, objets
Posted: 2 Mar 2017 - 12:22

Date limite: le 12 mars 2017

L’art de l’Ancien Régime présente une grande diversité. En Europe, plusieurs centres se faisaient concurrence. Même en France, Paris ne s’imposa que progressivement comme lieu névralgique, sans que les autres foyers ne perdent pour autant complètement leur importance. Entre les cours et les villes régnaient d’intenses échanges, les œuvres voyageaient tout autant que les artistes  ̶  on ne les retrouve pas seulement dans les lieux de vie et d’activités de ceux-ci. Un réseau de relations s’étendait à travers le pays et au-delà des frontières nationales. Pendant longtemps, l’art français fut alimenté par d’importants apports de ses voisins : les artistes étrangers, en particulier ceux en provenance d’Italie et du sud des Pays-Bas, avaient une influence déterminante, si bien qu’on devrait moins parler, stricto sensu, d’un art français que d’un art en France. À partir du dernier tiers du XVIIe siècle, ce dernier rayonna à son tour dans d’autres pays, en particulier dans ceux de langue allemande, en Russie, mais aussi vers d’autres continents.

Ce sujet annuel sera consacré à l’art en France du XVIe siècle jusqu’à la Révolution. La diversité de cette production est à ce jour insuffisamment décrite par l’accent mis sur ses déterminations régionales. Outre l’ancrage géographique de l’art et son insertion dans un contexte tant local que transrégional, il importe également de considérer sa dimension sociale et politique. La relation entre l’art urbain et l’art de cour ne doit pas être interrogée uniquement dans le cas de Paris. Il faut en outre tenir compte des aspects confessionnels, qui n’ont pas seulement joué un rôle important dans les affrontements de croyances qui culminèrent dans les guerres de religions ou la Contre-Réforme, mais aussi jusqu’au cours du siècle des Lumières. Par ailleurs, cette époque nous place face à de nombreux défis méthodologiques : la mobilité des artistes, des œuvres et des concepts artistiques comme théoriques ne permet pas de s’appuyer sur des modèles statiques, c’est pourquoi la distinction entre centre et périphérie doit elle-même être soumise à examen. Enfin, il s’agit de penser les rapports entre les différents genres et supports artistiques, entre art majeur et mineur, et notamment entre le supposé grand art, dont s’est en particulier réclamée l’Académie royale de peinture et de sculptures à partir du milieu du XVIIe siècle, et la production picturale populaire.

Dans le cadre de ce sujet annuel, le Centre allemand d’histoire de l’art Paris attribue plusieurs bourses de recherche d’une durée de 12 mois à compter du 1er septembre 2017. Les personnes souhaitant postuler doivent disposer d’un diplôme d’études supérieures (master et/ou doctorat) en histoire de l’art ou dans une discipline apparentée, et effectuer des recherches en rapport avec le sujet ci-dessus. Les candidats remplissant ces conditions sont invités à envoyer un dossier comportant les éléments usuels (CV, diplômes et/ou relevés de notes, le cas échéant liste de publications, lettres de recommandation des directeurs de thèse ou de mémoire) ainsi qu’un descriptif de leur projet de recherche (3 pages maximum, accompagnées d’un échéancier et d’une bibliographie) d’ici au 12 mars 2017. Le sujet annuel sera sous la direction de Thomas Kirchner (Centre allemand d’histoire de l’art Paris) et Sophie Raux (Université Lumière Lyon 2).

De surcroît, le Centre allemand d’histoire de l’art Paris accueille volontiers les candidatures en dehors du sujet annuel mais en lien avec d’autres champs de recherche de l’institut. Les langues officielles de communication sont l’allemand, le français et l’anglais. Une connaissance de la langue allemande et française est demandée.

Nous vous remercions d’envoyer votre dossier de candidature par voie électronique dans un seul document (10 Mo maximum) à l’adresse suivante : stipendien@dfk-paris.org. Pour davantage d’informations, n’hésitez pas à consulter notre site internet : http://www.dfk-paris.org.

Prix XVIIe siècle — 2017
Posted: 7 Feb 2017 - 02:23

Depuis 1984, la Société d’étude du XVIIe Siècle décerne, chaque année, un Prix XVIIe siècle assorti d’une somme de 2300 euros. Ayant pour but d’encourager la diffusion d’un savoir rigoureux auprès du plus large public, ce Prix récompense, sans exclusive de discipline, un ouvrage traitant du XVIIe siècle, paru l’année précédente. Les candidats doivent adresser en deux exemplaires leur ouvrage (paru en 2016) jusqu’au 1er mars 2017  au Président de la Société d’étude du XVIIesiècle :

Monsieur Jean-Robert Armogathe Institut Bossuet 6 rue Guynemer 75006 Paris

Les ouvrages ne seront pas retournés.

http://www.17esiecle.fr

Call for fellowships at the Paris IAS (2018-2019)
Posted: 13 Jan 2017 - 10:30

The Paris Institute for Advanced Study welcomes applications from high level international scholars and scientists in the fields of the humanities, the social sciences and related fields for periods of five or nine months, during the academic year 2018-2019.

 

The Paris IAS will host around twenty guest researchers, allowing them to work freely on the project of their choice. The researchers will benefit from the scientific environment of the Institute and have the opportunity to create contacts with researchers in the academic institutions of Greater Paris.

 

The non-thematic bottom-up program is entirely based on free individual initiatives.

At least 3/4 of the IAS fellows (15 to 20) will be selected in the framework of this blue-sky program, for which the excellence of the researcher and his/her project is the essential criterion.

 

The Paris IAS provides its fellows with housing and a monthly remuneration (or complement of remuneration). It also pays for their round-trip ticket to Paris.

 

CONDITIONS OF ELIGIBILITY

 

Researchers from all countries are eligible. Applicants who have spent more than a total of 12 months in France during the 3 years prior to the application are not eligible.

 

This call for applications is open to:

1) Senior university professors or researchers holding a position in a university or research institution and having a minimum of 10 years of full time research experience after their PhD (at the time of the application).

2) Junior scholars having the status of postdoctoral researcher or holding a position in a university or research institution, and having a minimum of 2 and maximum of 9 years of research experience after the PhD (at the time of the application).

 

The institute is bilingual. Knowledge of English is required. The applicants are also expected to understand French, as scientific and social activities are held in French and English.

 

Applicants may request residencies for one of the following periods:

1) September 1st, 2018 to January 31st, 2019 (5 months)

2) October 1st, 2018 to June 30th, 2019 (9 months)

3) February 1st to June 30th, 2019 (5 months)

 

For more information and access to the online application system :

http://www.paris-iea.fr/en/apply/calls-for-applications/appel-blanc-2018-201

9

IEA Paris, 17 quai d'Anjou, 75004 Paris, Frankreich

Fellowships in the History of Humanities, Vossius Center, Amsterdam
Posted: 5 Jan 2017 - 20:05

The Vossius Center for the History of Humanities and Sciences (University of Amsterdam) invites applications for short-term Research Fellowships in the History of Humanities and/or the History of Science. Applicants are invited to submit a proposal via http://vossius.uva.nl/funding/vossius-fund-for-research-fellows/vossius-fund-for-research-fellows.html. For information on the Vossius Center: http://vossius.uva.nl/

DEADLINE MARCH 1, 2017

Early Career Fellowships 2017-2019 @ Lichtenberg-Kolleg, Gottingen
Posted: 14 Dec 2016 - 13:10

The Lichtenberg-Kolleg, the Göttingen Institute for Advanced Study in the Humanities and Social Sciences, invites applications for up to

10 Early Career Fellowships 

Opening its doors in 1737 Göttingen quickly established itself as one of Europe’s leading Enlightenment universities. Named after one of the most important and versatile representatives of the Göttingen Enlightenment, the Lichtenberg-Kolleg is an interdisciplinary research institute with a strong focus not only on the Enlightenment(s), and on religion, but also on “bridges” between the human and natural sciences and intellectual history.

For the period October 2017 − July 2019 we are inviting early career scholars to join one of the research groups for the study of either:

- Globalising the Enlightenment: Knowledge, Culture, Travel, Exchange and Collections,

- Human Rights, Constitutional Politics and Religious Diversity, or:

- Moritz Stern Fellowships in Modern Jewish Studies: Cultural, Intellectual and Literary History (in cooperation with the Göttingen Academy of Sciences and Humanities)

The University of Göttingen is an equal opportunities employer and places particular emphasis on fostering career opportunities for women. Qualified women are therefore strongly encouraged to apply as they are underrepresented in this field. Disabled persons with equivalent aptitude will be favoured.

Fellowships are open to candidates who have obtained a doctorate within the last 6 years.

The deadline for applications is 12th February 2017.

For further particulars please see: http://www.lichtenbergkolleg.uni-goettingen.de

New Publications

Racine et la torpille - Franc Schuerewegen
Posted: 11 Dec 2025 - 05:07

Franc Schuerewegen, Racine et la torpille
SETE, S/Z Éditions, coll. "Bibliothèque postextuelle"

EAN : 9782488718004
216 pages
Prix : 19€
Date de publication : 06 Octobre 2025

 

"Rendre hommage à une grande œuvre, c'est la malmener un peu. Les deux gestes vont de pair. On ne trouve pas de raie-torpille chez Racine, ce poisson, qui émet des décharges électriques pour chasser, ne fait pas partie du bestiaire de l'écrivain. Mais le critique a plus d'un tour dans son sac et les parties de pêche un peu aventureuses ne lui font pas peur. On n'avait pas encore risqué de lecture postextuelle de l'œuvre racinienne, désormais, avec ce livre, c'est chose faite."

Plus d'informations sur le site de l'éditeur.

 

nouveautés 2025 des éditions 1sur1 spécialisée en histoire de l'art
Posted: 11 Dec 2025 - 04:59

Les nouveautés des éditions 1sur1 pour 2025 sont disponibles à cette adresse : https://editions1sur1.wordpress.com/home/

 

O. Bonfait, G. Careri, F. Cousinié, V. Selbach, R. Thomas (dir.), Faire image au XVIIe siècle. Modèles et perspectives, Paris, éd. 1 : 1, 2025, 180 p.
(Isbn : 979-10-97193-13-3), textes de Philippe Hamou, Hélène Leblanc, Stéphane van Damme, Stanis Perez, Tony Gheeraert, Florence Dumora, Stéphane Haffemayer.

 

Francesco Saracino, Une icône pour le tsar : Ingres et La Vierge à l’hostie, préface et trad. de l’italien par F. Cousinié, Paris, éd. 1 : 1, coll. ars, 2025, 88 p.
(Isbn : 979-10-97193-12-6)

 

Javier Portús, Scénographie d’un chef-d’œuvre : Velázquez et la salle des Ménines au musée du Prado, préface et trad. de l’espagnol par F. Cousinié, Paris, éd. 1 : 1, coll. ars, 2025, 102 p.
(Isbn : 979-10-97193-11-9)

Écritures de l'urgence à l'aube de la modernité - Équipe Lire Commenter Réécrire – CSLF (EA 1586) – Université Paris Nanterre
Posted: 11 Dec 2025 - 04:53

L'équipe Lire, Écrire, Commenter du CSLF (Université Paris-Nanterre) a le plaisir de vous annoncer la parution du recueil collectif : Écritures de l'urgence à l'aube de la modernité, sur la plateforme Huma-Num du CSLF : https://cslf.huma-num.fr/ecrituresdelurgence/

S'inscrivant dans les réflexions de cette équipe sur les manifestations de l'actualité dans les écrits des XVe‑XVIIe siècles, cette étude s'interroge sur les manifestations de l'urgence, motif obsédant de notre contemporanéité, dans une période où elle n'est pas théorisée. L'expression d'un sentiment d’urgence rend compte d'une singulière croyance en une efficacité de l’écrit que chaque contributrice ou contributeur interroge dans le contexte de l’ouvrage étudié.

Cette édition en ligne s'efforce de ne pas s'en tenir à la transposition numérique d'une édition papier, et d'exploiter au mieux les ressources présentées par ce support dématérialisé. Ainsi chaque article se divise en trois parties, correspondant aux trois axes dominants qui se sont dégagés au cours du séminaire dont est issue cette publication : circonstances de l'urgence, ethos, et écriture de l'urgence. Par le jeu d'une double table des matières, il est possible de choisir entre une lecture par article, ou par thème. A ces trois axes s'ajoute une interrogation sur les manifestations matérielles de l'urgence dans les textes observés. Celle-ci ne fait pas l'objet d'une partie séparée dans les articles, car ces éléments sont souvent en lien étroit avec l'un ou l'autre des trois premiers thèmes envisagés. Les éléments relevant de la matérialité apparaissent donc dans le fil de chaque article sous la forme de liens, qui permettent également de faire une lecture groupée de toutes les remarques relevant de cet angle d'observation. 

Par ailleurs ce format numérique présente l'avantage d'être évolutif : l'équipe LCR a prévu l'ouverture d'un onglet "Varia" qui pourra accueillir des travaux ne respectant pas ce cadre un peu contraignant : contributions dans un format plus habituel, notes de lectures, billets lexicaux, etc. Vous êtes invité.e.s à envoyer vos propositions de contribution en cliquant sur le lien "Nous contacter" en bas du site. 

Souffrir et jouir. Corps féminins en religion au XVIIe siècle - Antoinette Gimaret
Posted: 11 Dec 2025 - 04:48

Antoinette Gimaret vient de publier une anthologie consacrée au corps féminin en religion  : Souffrir et jouir. Corps féminins en religion au XVIIe siècle, Grenoble, Jérôme Millon, collection "Mémoires du corps", octobre 2025.

Vous trouverez ci-dessous un résumé du volume, la table des matières et le lien vers l'éditeur. 

 

Cette anthologie souhaite mettre en lumière, pour un public élargi, une mémoire religieuse du corps féminin à l’époque moderne, dans les couvents et hors des couvents. Elle explore les principaux aspects de cette corporalité féminine, en expose la nature, la plasticité et les enjeux par le prisme d’un genre majeur du temps, celui de la Vie sainte, en faisant (re)découvrir par ce biais une littérature hagiographique souvent méconnue car trop longtemps cantonnée aux seuls champs de l’historiographie religieuse ou de la bigoterie. Quelle exemplarité ces représentations du corps féminin servent-elles ? Quelle agentivité féminine parviennent-elles à suggérer ? Racontent-elles seulement la norme dévote ou au contraire son débordement ? Que faire, hier et aujourd’hui, de ces envahissants scénarios d’incarnation, de ces cadavres qui embaument ou guérissent, de cette exhibition constante des plaies, du sang et de la pourriture, dont les auteurs font la matière étrange d’un discours qui édifie quand il horrifie, qui fascine et dégoûte à la fois ? Quelle vertu mystique ou dévotionnelle donner à cette compilation de symptômes, à cette insatiabilité à se faire mal ou à soigner l’autre ? Pourquoi les biographes racontent-ils surtout le corps pour dire la sainteté féminine et que disent-ils ainsi du féminin, aux marges du discours canonique ? Quelle place ces récits laissent-ils à un pur excès de chair, à un fonds obscur par lequel se dit la haine du couvent, le désir du blasphème, le désir de mort, le fantasme érotique, l’aporie de la vocation religieuse, la souffrance ou la jouissance de la discipline, la frustration sexuelle, le poids du harcèlement, le désir d’émancipation ? Ces questionnements, pris comme autant de fils conducteurs, permettront de révéler la richesse anthropologique mais aussi littéraire de cet étonnant corpus ancien.

 

Table des matières 

Introduction : L’hagiographie et les récits du corps féminin à l’âge moderne

Sources et principes pour l’édition des textes

Partie I/ Corpus Dolens

Chapitre I : Être malade  
Chapitre II : Les noces de la Croix
Chapitre III : Se faire mal

Partie II/ La chair des merveilles

Chapitre I : Un parfum de scandale

Chapitre II : Miracles vivants

Chapitre III : Sublimations : du cadavre à la relique

Partie III/ Les vertus de l’agir

Chapitre I : Travailler son apparence

Chapitre II : « L’Industrie » charitable

Chapitre III : Corps au travail, corps efficace

 

Liste complète des sources  

Liste des figures féminines évoquées

Bibliographie critique sélective

 

ISBN : 2-84137-445-8

EAN13 : 9782841374458

https://www.millon.fr/livres/488-histoire-m%C3%A9moires-du-corps-gimaret-antoinette-souffr...

A. Cousson – Madame de Sablé (1599-1678) "Le lustre du siècle"
Posted: 29 Nov 2025 - 08:27

https://www.honorechampion.com/fr/editions-honore-champion/13433-book-08536329-97827453632...

Personnalité majeure de la scène culturelle du XVIIe siècle, Madeleine de Souvré, marquise de Sablé, reste une figure méconnue. La présente monographie se propose de la découvrir par une étude inédite de l’ensemble de ses textes, au prisme du regard des contemporains et dans une mise en perspective de sa pensée avec l’histoire des idées, des sensibilités et des genres littéraires.

Imprégnée des valeurs humanistes, l’œuvre de Mme de Sablé (une centaine de lettres, trois textes de réflexion inclassables, quatre-vingt-une maximes) participe au mouvement de désinstitutionnalisation des savoirs, à la promotion de nouvelles valeurs morales et à l’avènement du sujet que le XVIIIe siècle entérinera, dans un style à la singularité marquée.

Quelle que soit la forme adoptée, l’écriture de soi tire son originalité de la dissimulation concertée de l’intime et de la préférence accordée à l’image sociale : une femme d’esprit rompue aux discours de civilité et à l’analyse des comportements. D’autres traits de caractère apparaissent, indissociables de la formation de l’autrice, de son éthique et de sa conception de la littérature : une maîtrise de soi remarquable, la volonté de penser par soi-même, à partir de lectures plurielles, la foi en la raison, la conviction que l’expérience et le doute sont des vecteurs essentiels dans la quête de la vérité et l’accès à la connaissance de soi.

 

Agnès Cousson est maître de conférences HDR à l’Université de Bretagne Occidentale, membre du CECJI, UR 7289. Ses recherches portent sur les écritures de soi au XVIIe siècle, leur rhétorique et leur poétique ; l’expression du sujet à l’âge classique et la subjectivation ; la réception du XVIIe siècle. Elle a publié L’Écriture de soi. Lettres et récits autobiographiques des religieuses de Port-Royal, préface de Ph. Sellier, H. Champion, 2012, rééd. 2015.

Conferences and Colloquia

CAHSA Online Lecture — Owen Stanwood
Posted: 1 Dec 2023 - 05:41

As part of its biannual online lecture series, the Collectif d’Anthropologie et d’Histoire du Spirituel et des Affects (CAHSA) is pleased to present a talk by Dr. Owen Stanwood, Associate Professor of History, Boston College (Massachusetts). The talk (in English) will last 30-40 minutes, followed by 20-30 minutes for discussion (in French and English). CAHSA’s Annual Meeting for 2023 will take place immediately after the lecture using the same Zoom link.

CAHSA Online Speaker Series

Presents

Dr. Owen Stanwood
Boston College (Massachusetts)

11 December 2023 

12h ET

(9h PT/ 10h MT / 11h CT / 18h CET)

Via Zoom

Please register to receive the Zoom link:

https://ucalgary.zoom.us/meeting/register/tJUtdOmvpzkqHtGrhTG_WHSpZgPXoZIUpI0r

We also invite you to consider becoming a member of CAHSA at www.cahsa.net ($15 CAD/year).

“Eden and Empire: A Huguenot's Global Journey at the End of the Seventeenth Century”

During the last part of the 1600s nearly 150,000 French Protestants fled France in the wake of the Revocation of the Edict of Nantes, settling around Europe and, in some cases, around the world. This talk will examine the making of this diaspora through the eyes of one migrant, Jacques de la Case, who left his home in southwestern France in 1683 and ended up visiting four continents and crossing two oceans in a twenty-year odyssey that ended with his death in a refugee community in Virginia in 1708. La Case's travels demonstrate the way that religion and geopolitics combined to transform the lives of individual people in early modern Europe. Like many Huguenots, he began his years of exile searching for Eden. He signed up on a venture to a mysterious island in the Indian Ocean described as the "Île d'Eden," where the refugees could set up their own independent republic. But instead of locating Eden, La Case found himself in a Dutch imperial outpost, where he was suspected of being a French operative and eventually tried for treason. After being acquitted and returning to Europe, La Case signed up on a new expedition, this time to set up a bountiful colony on North America's Gulf Coast. This plan too ended in failure, and as a consolation prize La Case was sent to Virginia, where he joined other refugees intended as a buffer on a frontier that was exposed to Native and French attacks. In the end, La Case's global journey showed that dreams of Eden could draw religious refugees to new worlds, but that the designs of empire often had greater impact on their destinies.

Author Bio:

Owen Stanwood is professor of history at Boston College. He is a historian of colonial America, the Atlantic world, and, more generally, of European overseas endeavors during the early modern era. He has a number of interests within this vast field, including the development of the British and French empires, the diffusion of Christianity, intercultural contact and interaction, and the history of exploration. He is the author of two books. The first, The Empire Reformed: English America in the Age of the Glorious Revolution (University of Pennsylvania Press, 2011), examined how fears of Catholicism galvanized and transformed Anglo-American political culture during the last decades of the seventeenth century. His newest book, The Global Refuge: Huguenots in the Age of Empire (Oxford University Press, 2020), focuses on the global diaspora of French Protestant refugees, who scattered around the world after Louis XIV revoked their right to freedom of worship in 1685, settling in communities stretching from New England to the Indian Ocean and playing a leading role in the development of the British and Dutch empires.
 

*** *** *** *** *** *** *** *** *** ***

Chers et chères collègues,

Dans le cadre de sa série semestrielle de conférences en ligne, le Collectif d’Anthropologie et d’Histoire du Spirituel et des Affects (CAHSA) a le plaisir de proposer une conférence d’Owen Stanwood, professeur au département d’histoire du Boston College (Massachusetts). La conférence (en anglais) durera 30-40 minutes et sera suivie de 20-30 minutes de discussion (en anglais et en français). L’Assemblée Générale 2023 du CAHSA se tiendra immédiatement après la conférence en utilisant le même lien Zoom.

Les E-conférences du CAHSA

présentent

Owen Stanwood
Boston College (Massachusetts)

11 décembre 2023 

12h heure normale de l’Est

(9h heure normale du Pacifique / 10h heure normale des Rocheuses / 11h heure normale du Centre / 18h heure Europe centrale)

Via Zoom

Veuillez vous inscrire pour recevoir le lien Zoom :

https://ucalgary.zoom.us/meeting/register/tJUtdOmvpzkqHtGrhTG_WHSpZgPXoZIUpI0r

Nous vous invitons également de considérer la possibilité d’adhérer au CAHSA à www.cahsa.net ($15 CAD/an, payable en ligne).

“L’Éden et l’empire : le voyage à travers le monde d’un huguenot à la fin du dix-septième siècle”

À la fin du XVIIe siècle, près de 150 000 protestants français fuient la France à la suite de la révocation de l'Édit de Nantes, s'installant en Europe et ailleurs dans le monde. Cette conférence examinera les enjeux de cette diaspora à travers les yeux d'un migrant, Jacques de La Case. Parti de sa Guyenne natale en 1683, ce dernier visite quatre continents et traverse deux océans au cours d'une odyssée de vingt ans qui s’achève en 1708 par son décès, survenu dans une communauté de réfugiés en Virginie. Les voyages de La Case illustrent la façon dont la religion et la géopolitique transforment conjointement la vie des individus au début de l'Europe moderne. Comme beaucoup de huguenots, La Case commence ses années d'exil à la recherche de l'Éden. Il part à l’aventure sur une île mystérieuse de l'océan Indien, décrite comme « l’Île d'Eden », où les réfugiés pourraient fonder leur propre république indépendante. Or, au lieu d’arriver à destination, La Case se retrouve dans un avant-poste impérial néerlandais, où il est soupçonné d'être un agent français. Jugé pour trahison, il est acquitté et rentre en Europe avant de s’engager dans une nouvelle expédition, cette fois pour établir une colonie prospère sur la côte du Golfe de l'Amérique du Nord. Ce plan se solde également par un échec. La Case est alors envoyé en Virginie, où il rejoint d'autres réfugiés destinés à servir de « tampon » sur une frontière exposée aux attaques des autochtones et des Français. En fin de compte, le périple de La Case à travers le monde montre que le rêve d'Éden pouvait attirer des réfugiés religieux vers de nouveaux mondes, mais que les intérêts politiques avaient souvent une influence plus importante sur leur destin.

Notice biographique :

Owen Stanwood est professeur d’histoire au Boston College. Il est un historien de l’Amérique coloniale, du monde atlantique et, plus généralement, des entreprises européennes outre-mer au début de l'ère moderne. Il s'intéresse en particulier au développement des empires britannique et français, à la diffusion du christianisme, aux relations interculturelles et à l'histoire de l'exploration. Il est l'auteur de deux livres. Le premier, The Empire Reformed: English America in the Age of the Glorious Revolution (University of Pennsylvania Press, 2011), examine comment la peur du catholicisme galvanise et transforme la culture politique anglo-américaine au cours des dernières décennies du XVIIe siècle. Son dernier ouvrage, The Global Refuge : Huguenots in the Age of Empire (Oxford University Press, 2020), porte sur la diaspora mondiale des réfugiés protestants français qui, après la révocation de l’Edit de Nantes (1685), s’installent dans des communautés s'étendant de la Nouvelle-Angleterre à l'océan Indien et jouant un rôle de premier plan dans le développement des empires britannique et hollandais.

The 6th Randolph Vigne Memorial Lecture, 2023
Posted: 4 Nov 2023 - 08:04

Smuggling, Stealing, Selling & Shooting the books of  Dr Élie Bouhéreau

Dear colleagues,

You are cordially invited to attend the 6th Randolph Vigne Memorial Lecture,

Smuggling, Stealing, Selling & Shooting the books of Dr Élie Bouhéreau

A public lecture by Dr Jason McElligott, Director of Marsh’s Library in Dublin.

The important book collection of the Huguenot refugee Élie Bouhéreau arrived in Dublin in 1697. Visitors to Marsh’s Library are often told that the personal library of our first Keeper of the Library survives intact in its original form on the shelves. This is not quite true. Certainly, there are over 2,200 items in the collection, and they remain in the room in which they were originally placed when the library first opened to the public. Yet, perhaps as much as 10% of the original collection has gone missing through a mixture of theft, war damage, and a sale of ‘duplicates’ in 1833. This paper will examine what is missing from Dr. Bouhéreau’s library and what these lost items tell us about the nature and scope of the original collection.

Time & date: 6.00 pm on Tuesday 14 November 2023

Location: The Medical Society of London, Lettsom House, Chandos Street, London W1G 9EB.

Randolph Vigne (1928-2016) was a very courageous anti-Apartheid activist in South Africa, as well as a scholar of Huguenot history. This is the 6th annual memorial lecture organised in his honour by the Huguenot Society of Great Britain and Ireland.

Free entry.

All welcome.

Colloque-festival international : “Théâtre de femmes du XVIe au XVIIIe siècle : archive, édition, dramaturgie"
Posted: 29 Oct 2023 - 17:28

Lyon 15-17 novembre 2023

Il y a trente ans paraissait la première anthologie du théâtre de femmes à l’initiative de Perry Gethner : Femmes dramaturges en France (1650-1750), 1993. Depuis, l’entreprise éditoriale n’a cessé de s’étendre autour de cette anthologie fondatrice et la recherche sur la littérature française d’Ancien Régime s’est orientée, dans une proportion significative, vers la découverte ou la relecture d’œuvres dramatiques écrites et publiées par des femmes. Celles-ci sont également remises à l’honneur sur la scène théâtrale depuis le début des années 2000 avec plusieurs types de performances : lectures, mises en scène, scènes filmées, etc.

Le colloque « Théâtre de femmes du XVIe au XVIIIe siècle : archive, édition, dramaturgie » (Lyon, 15-17 novembre 2023) s’inscrit dans cette dynamique, et entend mettre en lumière des aspects de ce théâtre qui excèdent, tout en le fondant, son contenu textuel. Son ambition est d’interroger les modalités de diffusion et de conservation des traces matérielles de ce théâtre (archives, imprimés) ainsi que les dynamiques actuelles visant à lui donner une visibilité nouvelle (ressources numériques, éditions modernes, mises en scène). L’étude de la dramaturgie des œuvres d’autrices de théâtre à l’époque moderne et des créations contemporaines qu’elles ont inspirées se trouve également au cœur des enjeux du colloque-festival.

En cohérence avec cette attention portée aux conditions de vie et de survie des œuvres dramatiques écrites par des femmes du XVIe au XVIIIe siècle, le colloque accueille trois représentations théâtrales :

Le Mallade (v. 1535) de Marguerite de Navarre par la compagnie Oghma sous la direction de Charles di Meglio – mercredi 15 novembre, Lyon 3, Amphithéâtre de l’IUT, 19h

La Folle Enchère (1691) de Madame Ulrich, dans la mise en scène d’Aurore Evain avec la compagnie « La Subversive » – jeudi 16 novembre, ENS de Lyon, Théâtre Kantor, 20h

L’Amoureux extravagant (1657) de Françoise Pascal, mise en scène par le collectif Les Herbes Folles – vendredi 17 novembre, Lyon 2, Grand amphithéâtre, 12h 

Informations pratiques :

Mercredi 15 novembre, 13h-19h : Université Jean Moulin Lyon 3, Amphithéâtre Huvelin – 15 quai Claude Bernard, 69007 Lyon.
Jeudi 16 novembre, 9h-17h30 : ENS de Lyon, salle Desanti (D2.034) – 15 parvis Descartes, 69007 Lyon.
Vendredi 17 novembre, 9h-17h30 : Université Lumière Lyon 2, Grand amphithéâtre – 16 quai Claude Bernard, 69007 Lyon.

Entrée libre 

Comité organisateur : Isabelle Garnier (Lyon 3, IHRIM), Edwige Keller-Rahbé (Lyon 2, IHRIM), Emily Lombardero (UPCité, CERILAC), Justine Mangeant (LabEx COMOD, IHRIM), Isabelle Moreau (ENS de Lyon, IHRIM), Michèle Rosellini (IHRIM)

URL de référence : https://ihrim.ens-lyon.fr/evenement/colloque-festival-international-theatre-de-femmes-du-xvie-au-xviiie-siecle

Association des historiens — cycle de conférences
Posted: 9 Oct 2023 - 13:22

L’Association des Historiens vous invite à ses cycles de conférences 2023/2024 les lundis et mardis, à l'université Paris 1 Panthéon Sorbonne. Chaque conférence est accessible au grand public. 

Voir le programme des lundis : Anatomie de l'Europe moderne. Le XVIIe siècle, civilisation de l'Europe classique. 

Voir le programme des mardis : Anatomie de l'art européen au XVIIe siècle.

Using Transkribus for your Research
Posted: 28 Apr 2023 - 09:56

Call for Participants

Research Methods Workshop

Using Transkribus for your Research

with Dr Janée Allsman, UCD

Saturday, May 13th 2023

Marsh’s Library, St Patrick’s Close, Dublin 8

10.30 a.m. and 2.30 pm

This event will consist of an hour-long demonstration of how to 
use Transkribus for humanities research, followed by a hands-on workshop 
where participants will work on transcribing a document of their own.

Transkribus is an AI-powered platform providing text recognition and layout 
analysis for historical documents. Using Transkribus, researchers can 
digitally transcribe, tag, and search manuscript and printed texts 
individually or collaboratively. To accelerate the transcription of 
manuscript documents, Transkribus offers a range of publicly accessible 
Handwritten Text Recognition (HTR) models, as well as the option of training 
your own public or private HTR model tailored to your collection of 
documents.

Scholars and colleagues working on any kind of manuscript or 
archival materials who would like to participate and investigate the 
potential of this software for their research are invited to contact Dr 
Janée Allsman (janee.allsman@ucd.ie)  and Dr Derval Conroy 
(derval.conroy@ucd.ie) to reserve a place by May 5. 

Places in each session are limited to 10. Priority may be given to 
postdoctoral and early career researchers, depending on demand. Participants 
should indicate which session they would like to attend. Flexibility 
would be appreciated.

For post-docs or early career researchers traveling from abroad, a 
contribution to travel costs may be available. In this case, please indicate 
in your email the nature of your research and how the workshop would assist 
you.

No prior experience with Transkribus or other transcription software is 
required. 

Participation is free, but participants must create a 
free Transkribus account and upload scans of their documents in advance of 
the workshop. For further information 
on Transkribus see: https://readcoop.eu/transkribus/ [1]

This event is orgnanised by the UCD College of Arts and Humanities Research 
Strand, 'Thresholds of Knowledge'.

Member News Briefs

Theresa Kennedy - new book
Baylor University

Please join me in congratulating Theresa Kennedy on the publication of her new book,

Women's Deliberation: The Heroine in Early Modern French Women's Theater.

Women’s Deliberation: The Heroine in Early Modern French Women’s Theater (1650–1750) argues that women playwrights question traditional views on women through their heroines. Denied the powers of cleverness, the authority of deliberation, and the right to speak, heroines were often excluded from central roles in plays by leading male playwrights from this period. Women playwrights, on the other hand, embraced the ideas necessary to expand the boundaries of female heroism. Heroines in plays from the mid-seventeenth through the mid-eighteenth centuries reflect a shift in mentalities toward rationality and female agency. I argue that the "deliberative heroine," emerging at the dawn of the eighteenth century, is the most fully developed, exuding all the characteristics of the modern-day heroine. Although she embodies many of the qualities of her heroine counterparts, she also responds to them. Only the deliberative heroine, based on Enlightenment ideals—such as women’s ability to rationalize and the complex interplay between reason and sentiment—truly liberates female characters from a history of traditional roles. Whereas other heroines act in accordance with social construct or on impulse, the "deliberative heroine" realizes the ideals of the seventeenth-century salons that petitioned for women to have "greater control over their own bodies" (DeJean 21). She is active, and her determination to follow through with her own line of reasoning—that involves both mind and heart—enables her to determine the outcome of events. In the end, this new generation of heroines ushered in an era where women playwrights could make their own contribution to dramatic works at the dawn of the Age of Enlightenment.

Further details about the book are available through the following link:

https://www.routledge.com/Womens-Deliberation-The-Heroine-in-Early-Moder...

Post date: 7 years 10 months ago
Jeffrey Peters - new book
University of Kentucky - Lexington

Congratulations are in order for Jeffrey Peters, whose new book The Written World has just been published with Northwestern UP. Further details are included below:

Jeffrey N. Peters, The Written World. Space, Literature, and the Chorological Imagination in Early Modern France (Northwestern, 2018).
 
From the publisher:
In The Written World, Jeffrey N. Peters argues that geographic space may be understood as a foundational, originating principle of literary creation. By way of an innovative reading of chora, a concept developed by Plato in the Timaeus and often construed by philosophical tradition as “space,” Peters shows that canonical literary works of the French seventeenth century are guided by what he calls a “chorological” approach to artistic invention. In analyses of well-known authors such as Boileau, Corneille, Molière, Racine, d’Urfé, and Lafayette, he demonstrates that the apparent absence of physical space in seventeenth-century literary depiction indicates a subtle engagement with, rather than a rejection of, evolving principles of cosmological understanding. Space is not absent in these works so much as transformed in keeping with contemporaneous developments in early modern natural philosophy.
Post date: 7 years 10 months ago
Jennifer Tamas - new book
Rutgers University - New Brunswick

Félicitations à Jennifer Tamas pour la parution de son nouveau livre, Le silence trahi, Racine ou la déclaration tragique:

Le silence trahi

Racine ou la déclaration tragique

L’éclatante beauté des vers raciniens a exercé une telle fascination sur les critiques, qu’ils ont longtemps négligé cette part de non-dit qu’elle laissait tapie dans l’ombre. La dramaturgie racinienne tire pourtant toute sa force du silence logé en son cœur. Qu’il résulte d’un calcul délibéré ou d’une impuissance à dire, le silence relève aussi bien des ambitions politiques, des codes de civilité, des bienséances théâtrales que des pratiques religieuses. Il représente ainsi la trahison d’une intention que les personnages cherchent à percer et qui maintient en suspens l’intérêt du spectateur. Cette étude se propose de montrer que les tragédies raciniennes s’articulent toutes autour de la profération d’un insupportable aveu. Longtemps caché, retenu, étouffé, il a des effets dévastateurs une fois qu’il est prononcé. En faisant du contrepoint entre silence et déclaration le fondement de sa dramaturgie, Racine sape le bel édifice de la poétique aristotélicienne et impose sa nouvelle vision du tragique. Ce n’est plus la parole qui gouverne l’avancée de l’action, mais les silences qui, loin de la suspendre, la ravivent et la compliquent. Nul besoin de pythie ou de dieux tout-puissants pour condamner l’homme, qui reste libre de se confesser ou de se taire.

https://www.droz.org/world/fr/6607-9782600058704.html

Post date: 7 years 10 months ago
Francis Assaf - new publications
University of Georgia - Emeritus

Please join me in congratulating Francis Assaf on two new critical editions and two recent articles - a very active retirement, indeed!

Critical editions:

Lesage, Alain-René. Lettres galantes d’Aristénète (1695). Œuvres complètes d’Alain-René Lesage, Vol. 12. Paris: Honoré Champion, 2017 (Sources classiques 128). P. 15-80.

Lesage, Alain-René. La Valise trouvée (1740). Œuvres complètes d’Alain-René Lesage, Vol. 12. Paris: Honoré Champion, 2017 (Sources classiques 128). P. 163-291.

Articles:

« L’entretien dans l’histoire comique. Moteur dialogique du discours libertin » L’Entretien au XVII e siècle, p. 239-253. Paris : Classiques Garnier, 2018.

« Errances, vagabondages, marginalisations picaresques au Grand Siècle : l’avatar français… car il y en a bien un. » Les Lettres Romanes, Tome 71 n°3-4 (2017) : 379-396.

Post date: 7 years 11 months ago
Faith Beasley's new book
Dartmouth College

Many congratulations to Faith Beasley, whose book

Versailles Meets the Taj Mahal: François Bernier, Marguerite de la Sablière, and Enlightening Conversations in Seventeenth-Century France

has just been published with the University of Toronto Press.

Félicitations !

Please find more details here and below: https://utorontopress.com/us/versailles-meets-the-taj-mahal-1

Versailles Meets the Taj Mahal identifies and explores the traces that exposure to India left on the cultural artifacts and mindset of France’s "Great Century" and the early Enlightenment. Focusing on the salon of Marguerite de La Sablière and its encounter with the traveler and philosopher François Bernier, this book resurrects the conversations about India inspired by Bernier’s travels and inscribed in his influential texts produced in collaboration with La Sablière’s salon. The literary works, correspondences, and philosophical texts produced by the members of this eclectic salon bear the traces of this engagement with India.

Faith E. Beasley’s analysis of these conversations reveals France’s unique engagement with India during this period and challenges prevailing images derived from a nineteenth-century "orientalism" imbued with colonialism. The India encountered in La Sablière’s salon through Francois Bernier and others is not the colonized India that has come to dominate any image of the Orient. Versailles Meets the Taj Mahal adds a new chapter to literary and cultural history by adopting a new approach to the study of salon culture, exploring how texts, cultural artifacts, and patterns of thought were shaped by the collective reading and by the conversations emanating from these practices. Beasley’s analysis highlights the unique role of French salon culture in the evolution of western thought during the early modern period.

Post date: 7 years 11 months ago