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Calls for Papers and Contributions

Appel à communications: Digressions, dissertations, réflexions dans les récits factuels et dans les récits fictionnels de l’époque classique XVIIe-XVIIIe s.
Posted: Saturday, April 14, 2018 - 20:24

Récit et vérité à l’époque classique V

Digressions, dissertations, réflexions dans les récits factuels et dans les récits fictionnels de l’époque classique (XVIIe et XVIIIe siècles)

Colloque international organisé par Catherine Ramond (EA 4195 TELEM Bordeaux Montaigne), Marc Hersant, Érik Leborgne, Nathalie Kremer (EA 174 FIRL Université Sorbonne Nouvelle - Paris 3)

Lieu du colloque : Maison de la recherche de l’Université Sorbonne Nouvelle - Paris III (4 rue des Irlandais, 75005 Paris).

Jeudi 23 et vendredi 24 mai 2019.

 « Il faut qu’on s’accoutume de bonne heure à mes digressions », avertit Jacob au début du Paysan parvenu. La narration rétrospective à la première personne accueille naturellement les réflexions morales, scientifiques – philosophiques au sens large – dispensées par un énonciateur bénéficiant d’une large expérience passée. Cette pente digressive et dissertative, récurrente dans les romans des XVIIeet XVIIIe siècles, est également notable dans les récits non fictionnels de l’époque classique, comme en témoignent les mémoires d’Ancien Régime, dont le caractère composite a souvent été remarqué, mais aussi l’autobiographie (si on tient à la distinguer des précédents) depuis son origine : Montaigne s’excusait de ses « farcissures » (« De la vanité ») et Rousseau livre avec ses Rêveries du promeneur solitaire un ambigu d’anecdotes et de méditations qui laisse malaisément entrevoir lesquelles sont subordonnées aux autres. Enfin, les historiens classiques marquent des moments de pause réflexive sur toutes sortes de sujets généraux de politique, d’étiquette ou de société.

Dans l’édition de 1762 du Dictionnaire de l’Académie française la digression est définie comme ce qui est dans un discours « hors du principal sujet », la dissertation comme un « discours où l'on examine soigneusement quelque matière, quelque question, quelque ouvrage d'esprit, etc. ». Rapportées à la dynamique de progression d’un récit, dissertation et digression correspondent à des ralentissements de la « vitesse narrative » (Genette) ou du tempo (Weinrich), voire à une immobilisation de la tension narrative.

Dans la continuité des volets antérieurs du programme « Récit et vérité à l’époque classique », qui repose sur la rencontre et sur le dialogue entre spécialistes du récit de fiction (roman, conte, fable, nouvelle, etc.) et du récit non fictionnel (récit historique, Mémoires, autobiographie, récit de voyage…) aux XVIIe et XVIIIe siècles, on se demandera si les pratiques digressives, dissertatives, réflexives des récits de l’époque classique, aux différents niveaux de l’énonciation (discours de l’auteur, du narrateur, des personnages) participent de fonctionnements similaires de deux côtés de la frontière histoire/fiction, si l’on observe des interactions et des influences d’un champ sur l’autre, si au contraire d’irréductibles différences subsistent en termes de sujets traités, de modalités d’inscription dans le continuum narratif de la digression ou de la dissertation. Le corpus peut s’étendre de la fin du XVIe siècle (Montaigne, Monluc, Brantôme…) au début du XIXe siècle (Chateaubriand, Constant, Stendhal, Balzac…) et inclure également des auteurs étrangers (Milton, Swift, Defoe, Richardson, Gibbon, Goethe…).

Ces journées pourront s’organiser autour de plusieurs axes :

— Identification générique et / ou rhétorique. La nature de la digression ou de la dissertation est-elle identique dans les champs fictionnels et non-fictionnels ? On portera une attention particulière aux auteurs ayant écrit dans les deux champs de la fiction et de l’histoire (La Fayette, Saint-Réal, Voltaire, Rétif…), ainsi qu’aux textes « hybrides » ou inclassables comme l’Histoire amoureuse des Gaules.

— Esthétique : selon Quintilien, la digression est « une partie ajoutée contre l’ordre naturel du discours, qui traite un point étranger, mais néanmoins utile à la cause ». G. Molinié note qu’en littérature « la digression se repère comme tout traitement narratif extérieur à celui de l’histoire ou de l’intrigue centrales » : on touche ici une « articulation esthétique centrale dans la conception même du discours littéraire » (Dict. de rhétorique, 1992). On se demandera si le processus digressif, qui peut dans certains cas aller jusqu’à une prolifération quasi pathologique (par exemple chez Brienne ou Dulaurens), fonctionne de la même manière du côté de la fiction et du côté de l’histoire.

— Utilisation dans l’économie romanesque et fonction dans les récits « historiques » (au sens de Ricoeur) des mémorialistes et des historiens classiques : depuis les « réflexions » dont Marianne s’amuse elle-même, les leçons des petits-maîtres comme Versac, les « traités » en forme de lettres dans les Lettres persanes et La Nouvelle Héloïse, jusqu’aux « dissertations » des libertins sadiens. Chez certains mémorialistes les entretiens entre personnages peuvent se développer sur des dizaines de pages, et traiter des sujets très divers, avec parfois le caractère d’un exposé systématique et très construit. Les sujets abordés sont-ils les mêmes et les modalités d’inscription de ces discours sont-elles similaires dans les deux champs ?

— Approche stylistique : caractéristique de l’écriture digressive chez les narrateurs marivaudiens (Marianne, Jacob, le Spectateur Français, l’indigent philosophe), les mémorialistes et autobiographes (EssaisRêveries).

*

Les propositions de communication (entre 2000 et 3000 signes) comportant le titre provisoire, la problématique et le corpus envisagé, sont à envoyer au comité d’organisation avant le 30 septembre 2018 à au moins deux des adresses suivantes :

m.hersant@free.fr

nathalie.kremer@univ-paris3.fr

erikleborgne@orange.fr

catherine.ramond@u-bordeaux-montaigne.fr

CfP: ‘All things considered… material culture and memory’
Posted: Saturday, April 14, 2018 - 20:20

School of Languages, Literatures & Cultures Conference

University College Cork, 09-10 November 2018

Cork, Ireland

 

PRESENTATION

Objects have always been considered in relation to their economic value and/or purpose; if one of these two is missing they are meaningless, they are just things. Things hold no value in their markets; they are ‘obstinately solitary, superficial and self-evident’ (Lamb, The Things Things Say, 2011).

Yet things can still fulfil functions in our daily lives; they hold symbolic potential, from personal memory triggers, to focal points of public ritual and religion; from collectors’ obsession, to symbols of loss, displacement and violence. They are passed down through generations and travel around the world.

They embody individual and familiar memories but by carrying within them the moment and place of their production, they also epitomize collective memory. Museums seek to protect some of these items, to save them from time, while others are lost, abandoned and disposed of.

Still, they remain, stubbornly, in human memory, suggesting an intrinsic and enduring connection between material culture and memory.  Indeed, all objects, but also all things, collect, preserve and bequeath memories; memories of journeys through time and space, memories of their possessors’ lives, memories of the society that produced them.

As Bill Brown wonders in Thing Theory, ‘What habits have prevented us – prevented you – from thinking about objects, let alone things? Or, more precisely, perhaps: what habits have prevented you from sharing your thoughts?’ The aim of the conference ‘All things considered… material culture and memory’ is therefore to interrogate the material world, in particular the relationship between things and memory.

 

AXIS

We intend to bring scholars from different disciplines and theoretical backgrounds together with museum professionals and artists to initiate conversations, explore unexpected cross-disciplinary connections and envisage future collaborations. In addition to the interactions between memory and the material world, we welcome proposals that look at the ways in which material culture interacts with literature and visual arts. They might also draw on one or more of the following themes:

-          The value of things

-          Disposable things

-          Museums and material culture

-          Literature and material culture

-          Material culture and migration

-          Objects of displacement and/or displaced objects

-          Mass production and branding

-          The image and the object, photography

-          Objects of desire, objects of religion, figurines and fetishes

 

PROPOSALS

Proposals for panels, workshops and interactive sessions are also welcomed. Please send a 200-300 word abstract of your proposed intervention including contact details and a brief bio.

A selection of the papers presented at this conference will form the basis of an edited volume.

Deadline for submission: 01 June 2018

 

ORGANIZERS

Dr Chiara Giuliani (Department of Italian)

Dr Kate Hodgson (Department of French)

CASiLaC Research Cluster on Memory, Commemoration and Uses of the Past

 

Call for articles, Thematic Issue of Terrae Incognitae: "The Explored"
Posted: Saturday, April 14, 2018 - 20:11

Proposals for this thematic issue of our journal, presently in its 50th year in print, will examine the experience of being explored. Contributions will ideally feature the perspective of exploration through first-hand accounts and develop a critical engagement with the subject matter that also elevates typically underrepresented voices, perspectives, and experiences within the context of exploration history.

Terrae Incognitae publishes material relating to any period of exploration history up to the mid-twentieth century. Please send 150-word abstracts stating the subject of the contribution as well as its critical frame, citing as necessary examples of the primary and secondary literature that will feature prominently in the submission, to the editor, Dr. Lauren Beck (lbeck@mta.ca) no later than May 30, 2018. Full-length manuscripts prepared according to the journal’s style guide will be due October 30, 2018 and undergo double-blind peer review. The issue will be published in mid-2019.

CfP: Conference on Early Modern Songscapes (2019)
Posted: Tuesday, April 10, 2018 - 20:40

Toronto (8-9 February 2019), avant le 15 avril 2018

Proposals are invited for a two-day international symposium coinciding with the launch of the digital platform “Early Modern Songscapes” to be held 8-9 February 2019 at the University of Toronto’s Centre for Reformation and Renaissance Studies in Toronto, Canada. We invite contributions from scholars of music, literature, theater, and digital humanities interested in “intermedia” approaches to sixteenth- and seventeenth-century English song and its performance—that is, methodologies that foreground points of connection between music, lyric, and performance, and their presentations and transformations across different media. Proposals could outline new ways of conceiving of song’s media and performance history, discuss formats or methodologies for curating song, reflect upon book history and media studies as they pertain to song, or consider the role of the digital humanities in scholarship on early modern song. The conference will incorporate a range of formats, including traditional paper sessions, roundtable discussions, and digital media presentations.

Featured keynote speakers include Patricia Fumerton (Professor of English at the University of California, Santa Barbara), Whitney Trettien (Assistant Professor of English at the University of Pennsylvania), and Amanda Eubanks Winkler (Associate Professor of Music History and Cultures at Syracuse University). Formal presentations will be limited to 20 minutes each, and digital salon or poster session pieces may be on display for a longer period. Please indicate the desired format of your proposal and include a clear statement of its originality and significance. Proposals should not exceed 300 words and should include the following information: contributor’s full name and contact information, institutional affiliation, academic status, nationality, and any audio/visual requests.

Proposals should be sent via email in Word format by midnight EST on 15 April 2018 to the Program Committee at earlymodernsongscapes@gmail.com with the subject header “Early Modern Songscapes Proposal.”

Program Committee: Katherine Larson, University of Toronto; Scott Trudell, University of Maryland; and Sarah F. Williams, University of South Carolina.

The online platform “Early Modern Songscapes,” which will be launched at the conference in beta form, is co-developed by the University of Toronto Scarborough Library’s Digital Scholarship Unit and the University of Maryland Institute for Technology in the Humanities. It aims 1) to provide insight into song’s versatility in diverse textual and performance contexts; 2) to produce Text Encoding Initiative (TEI) and Music Encoding Initiative (MEI) editions of a selected corpus of early modern songs, together with audio and video recordings of those songs in performance; 3) to animate the acoustic and visual facets of early modern English song culture; and 4) to generate an interdisciplinary and collaborative hub for work on sixteenth- and seventeenth-century English songs.

The focus will be on English song, but transnational proposals are welcome – and vital to the English context. 
 
As long as the proposed piece connects to the central questions of the conference, we are very open to different solo vocal genres and keen also to include varied performance settings.
 
Source: SIEFAR
Appel à communications: Society for the Study of Early Modern Women
Posted: Tuesday, April 10, 2018 - 19:13

New York (13-16 Février 2019), avant le 18 avril 2018

The Society for the Study of Early Modern Women will sponsor one panel at the annual conference to be held in New York, 13-16 February 2019. I am soliciting proposals for a panel that explores the relationships between women, gender, and artistic or material culture during the early modern period (c. 1300-1800). Cross-cultural or transnational panels are especially welcome.

College Art Association (CAA) offers the SSEMW the opportunity to submit an already-formed panel or to participate in the association’s general call for participation. Panel proposals may therefore consist of a completed panel with pre-selected speakers or a call for participation that will be widely circulated. The format is similarly flexible, and might include three 20-minute papers, several “lightning” papers, a roundtable discussion, or other interactive format.

Panel proposals should be sent to Maria Maurer at maria-maurer@utusal.edu no later than Wednesday April 18th with the following materials:

  • Abstract of 250 or less words describing the panel
  • Name(s) of panel organizers and, for complete panels only, the speakers. Include the institutional affiliation and email address for each participant.
  • One-page CV for organizers. For complete panels, a one-page CV is also required for speakers.
  • CAA Member ID of each known participant – please note that CAA requires all participants to be active members through February 16, 2019.
  • For complete panels only: titles (max 15 words) and abstracts (max 250 words) of each paper. 

Sponsorship by SSEMW signifies that the panel is pre-approved and automatically accepted by CAA.

CAA offers several travel grants to support participation by emerging scholars, women, and international scholars: http://www.collegeart.org/programs/travel-grants. Participants in the SSEMW panel at CAA have previously won these grants, and I’m happy to help any interested party navigate the application process.

CAA’s open and flexible format encourages creativity, but can also lead to uncertainty. Please do not hesitate to contact us with questions.

Source: SIEFAR

New Publications

Pour une autre poétique. Horace renaissant (Nathalie Dauvois)
Posted: 1 Feb 2022 - 05:17

Nathalie Dauvois, Pour une autre poétique. Horace renaissant, Genève, Droz, 2021.

La théorie de la littérature a valorisé une généalogie et un modèle conceptuel unique, celui de la Poétique d’Aristote. L’objet de ce bref ouvrage est de suggérer que d’autres modèles théoriques ont compté, notamment à la Renaissance. Centré non plus sur la construction d’une intrigue, d’une histoire, mais sur le personnage, l’art poétique d’Horace place la voix, le discours, la « fiction de personne » au cœur de la création et de l’invention poétiques. Mais Horace est aussi un poète qui offre à la fois la théorie et la pratique d’une langue spécifiquement poétique. Enfin cette œuvre, entièrement à la première personne, permet de repenser la relation du poétique à l’éthique, de penser la littérature, et singulièrement la poésie, comme expérience.

Publication en ligne (en libre accès ou sur abonnement) :
https://humanisme-renaissance.droz.org/book/9782600062442

Voir le site de l'éditeur.

Des airs, des lieux et des hommes Les théories des climats à la Renaissance (Dorine Rouiller)
Posted: 1 Feb 2022 - 05:10

Dorine Rouiller, Des airs, des lieux et des hommes Les théories des climats à la Renaissance, Genève, Droz, 2021.

Les théories antiques des climats subissent, à la Renaissance, une mise à l’épreuve sans précédent. La reconfiguration de l’espace à laquelle assiste et participe l’Europe des XVe et XVIe siècles ébranle cet ordre explicatif ancien, fondé sur une vision du monde désormais caduque qui délimitait des zones terrestres et définissait des rapports d’influence entre lieux et hommes. Loin pourtant d’être abandonnées, ces théories conservent leur emprise en se transformant. Sur le long chemin qui verra partiellement subsister cet ensemble composite jusqu’aux Lumières, la Renaissance est une période charnière qui permet de saisir la capacité de ces modèles à se maintenir en absorbant ce qui leur fait obstacle et en s’adaptant à des réalités nouvelles telles que l’habitabilité de la zone torride et l’existence du continent américain.

Disponible en librairie et sur le site de l'éditeur.

Mollesses renaissantes. Défaillances et assouplissement du masculin (dir. Daniel MAIRA, éd. Freya BAUR, Teodoro PATERA)
Posted: 1 Feb 2022 - 05:07

Mollesses renaissantes. Défaillances et assouplissement du masculin. Sous la direction scientifique de Daniel MAIRA . Édité par Freya BAUR, Teodoro PATERA, Droz, 2021, 456 p. 49 €.

Disponible ne librairie et sur le site de l'éditeur.

Dans Il Libro del Cortegiano de Baldassare Castiglione, le personnage du comte Louis de Canossa s’en prend aux courtisans mous et efféminés qui se crêpent les cheveux, s’épilent les sourcils et se fardent comme les femmes les plus lascives. Tout risque d’avilissement d’une plénitude virile est ainsi à exécrer. La virilité réclame au XVIe siècle une posture éthique, physique et rhétorique à laquelle tous les hommes sont appelés à se conformer. Cette injonction à un idéal de virilitas génère toutefois des masculinités jugées ratées et défaillantes. Les contributions de ce volume abordent les discours sur la mollesse masculine à la Renaissance, leurs enjeux idéologiques et leurs usages métaphoriques dans des domaines variés comme les traités de poétique, la médecine, le droit, la religion, ou la fiction. Toutes ces incarnations d’une masculinité perçue comme déviante et insuffisante interagissent avec l’idéal dominant de virilité pour le confirmer, mais aussi – et c’est l’objet de ce volume – pour l’assouplir et façonner un idéal qui va au-delà de l’opposition entre le dur et le mol.

 

Réforme, Humanisme, Renaissance (RHR), n° 92, 2021/1
Posted: 1 Feb 2022 - 05:04

Réforme, Humanisme, Renaissance (RHR), n° 92, 2021/1

Informations en ligne

Éditorial  (p.7)

Michel Renaud, Marie-Luce Demonet, In Memoriam Guy Demerson (p.9)

William Kemp, In Memoriam Hendrik Vervliet (p.17)

John O’Brien, Un poème latin de La Boétie et ses variantes : L’épitaphe sur la mort du marquis de Beaupréau (p.29)

Sylvie Laigneau-Fontaine, L’épithalame de Nicolas Bourbon pour Jeanne de Navarre : du mariage réel au mariage idéal (p.49)

Philippe de Lajarte, Entre dispersion et centralité : l’invention du sujet dans les Essais (p.73)

William Kemp, Jean de Tournes, Sébastien Gryphe et Robert Granjon à Lyon en 1543 et après (p.95)

Astrée Ruciak, De la révélation du mal à la piperie : les procédés hyperboliques dans quatre discours démonologiques au tournant des XVIe et XVIIe siècles (Bodin, Boguet, Le Loyer et De Lancre) (p.117)

Marie-Aude Toussaint, Nommer pour dénoncer dans les récits des Saint-Barthélemy. Simon Goulart et Jean de Léry (p. 135)

Véronique Montagne, Définir, diviser et énumérer : l’exemple des anatomies de la Renaissance (p.155)

Marie Cézard-Leyral, « Les faictz sont masles, les parolles femelles » : entre le Vocabulista (1542) et le Berlaimont (1558), la piquante répartie de la Bonne response a tout propos (1547) (p.171)

Carine Roudière-Sébastien, Bâtir des châteaux en Italie ou le songe de Jean Du Bellay. Une lecture de la Sciomachie de François Rabelais (p.193)

Julien Chauffour, La Satyre ménippée et son Supplement : la reconstruction érudite d’un genre ou le pamphlet du déguisement (p.211)

André Bayrou, Peut-on encore aimer les Amours de la Renaissance ? La hantise des abus sexuels dans l’étude de la poésie (p.231)

THÈSES SOUTENUES

Ugo Pais, Recherches de Christofle de Beaujeu : la poésie dans l’Histoire ? Édition critique des Amours (1589) (p.251)

Antonin Godet, Édition critique du Parnasse des Poètes François modernes Contenant leurs plus Riches et Graves sentences discours descriptions et doctes enseignemens
de Gilles et Galliot Corrozet (1571, 1572, 1578) (p. 255)

COMPTES RENDUS

Les cinq sens entre Moyen Âge et Renaissance : enjeux épistémologiques et esthétiques, dir. Olga Anna Duhl et Jean-Marie Fritz (J. Laubner, p. 263), Brenton Hobart, La peste à la Renaissance. L’imaginaire d’un fléau dans la littérature au xvie siècle (É. Berriot-Salvadore, p. 265), Phillip J. Usher, Exterranean. Extraction in the Humanist Anthropocene (P.-E. Pichot, p. 267), Valerio Del Nero, Juan Luis Vives. Scritti politico- filosofici (T. Vigliano, p. 271), Juliette Ferdinand, Bernard Palissy. Artisan des réformes entre art, science et foi (M. Yvernault, p. 272), Dominique Brancher, Quand l’esprit vient aux plantes. Botanique sensible et subversion libertine (XVIe-XVIIe siècles) (V. Giacomotto-Charra, p. 276)

LITTÉRATURE ET ARTS VISUELS À LA RENAISSANCE (dir. Luisa Capodieci, Paul-Victor Desarbres, Adeline Desbois-Ientile et Adeline Lionetto)
Posted: 1 Feb 2022 - 04:58

LITTÉRATURE ET ARTS VISUELS À LA RENAISSANCE, sous la direction de Luisa Capodieci, Paul-Victor Desarbres, Adeline Desbois-Ientile et Adeline Lionetto, Paris, SUP, 2021.

Table des matières

Sujets des mêmes princes, auteurs et artistes de la Renaissance se côtoient au sein des cours, et s’influencent. Une anecdote fait ainsi de Ronsard l’inspirateur de l’architecte du Louvre sous Henri II, Pierre Lescot. Le présent ouvrage se propose de traquer les relations effectives d’influence et d’émulation réciproques entre la littérature et les arts visuels en prenant en considération la sociabilité existant entre auteurs et artistes contemporains et en donnant la parole à des spécialistes de littérature et d’histoire de l’art.

L’ouvrage construit ainsi un dialogue interdisciplinaire et fructueux qui, sans négliger la peinture, la sculpture et l’architecture, explore aussi d’autres champs artistiques et supports matériels essentiels à la Renaissance : la tapisserie, la miniature, la cartographie. Il propose autant que possible une vision concrète des liens entre artistes et hommes de lettres, parfois plus supposés qu’étayés, sur des auteurs souvent peu abordés dans ce sens ou quasi inconnus, de façon à repenser à nouveaux frais les formes variées que prennent les liens entre texte et image en France à la Renaissance.